Un graffiti (\ɡʁa.fi.ti\ ; De l'italien graffito , via son pluriel graffiti (même sens qu'en français). Il dérive du latin graphium (« stylet ») est une inscription ou un dessin exécuté de manière généralement illicite dans l'espace public (mur, monument, transports en communs, toilettes publiques, etc. ).
Dans le monde de l'art urbain, une fresque est une peinture réalisée sur un mur à l'aide de peinture à l'eau. Généralement, une fresque est faite sur un mur entier comme nous pouvons le voir sur l'image ci-dessous. La différence entre un graffiti et une fresque est assez simple.
Il existe plusieurs façons de peindre de grands décors sur les murs, la fresque est l'une d'elles. Il s'agit d'une technique particulière qui consiste à appliquer de la peinture sur un enduit de chaux encore frais, d'où le terme « fresque » puisqu'en italien le mot frais se dit « fresco ».
Street art / Art urbain
Catégorie regroupant tous les éléments artistiques créés dans la rue de manière officielle ou illégale (break dance, rap, hip hop, théâtre, graffiti, flash mob, etc.).
C'est en dessinant, d'abord sous forme d'esquisse et de croquis, puis de dessins plus élaborés, que l'architecte trouve et précise son projet.
Également illégal et considéré comme vandalisme, le graffiti s'affiche sur les trains, les murs ou les ponts. Il représente une activité d'exploration, d'aventure et d'adrénaline. Le street art est un art plus accessible, “grand public".
Le tag est donc une signature dont l'objectif principal est de marquer. Les tagueurs qui les réalisent souhaitent laisser et imposer leur signature dans un lieu particulier comme pour y laisser leur trace.
Il regroupe toutes les formes d'art réalisées dans l'espace public, et englobe diverses techniques telles que le graffiti, la peinture murale, le trompe-l'œil, le pochoir, la mosaïque, le sticker, l'affichage et le collage, la réclame ou les installations comme le tricot urbain.
PEINTRE, subst. masc. A. − Ouvrier ou artisan qui peint des surfaces, des murs, des objets.
La peinture est donc une forme d'art décoratif ou de Beaux-Arts qui consiste à la création de tableaux ou de représentations plus ou moins évocateurs, d'une valeur esthétique.
C'est également un moyen de développer la créativité et l'imagination. D'après des psychologues, les petits sont très fiers de leurs gribouillages car ils sont dans un processus de création. Ils prennent conscience qu'ils peuvent agir sur la matière, sur leur environnement.
Plusieurs méthodes existent pour dessiner sur les murs. La plus simple consiste à utiliser des crayons de cire ou de craie. Cependant, si vous souhaitez faire un dessin plus permanent, vous devrez utiliser des peintures à l'eau ou à l'huile.
Une fresque est une peinture murale à base de pigments et terres naturelles délayés à l'eau avant d'être étendue sur du plâtre frais. Le plâtre qui doit rester humide tout au long de l'opération est étendu au fur et à mesure en fonction de la surface que l'artiste estime pouvoir peindre sur une journée.
Tag, signifie littéralement étiquette, il s'agit d'une signature calligraphiée. Le graffiti est une activité de circulation, d'exploration, d'aventure: répéter sa signature pour qu'elle soit vue par le plus grand nombre. Le graffiti s'est développé à partir du milieu des années 70 dans le nord de l'Europe.
La loi considère les tags sur du mobilier urbain comme du vandalisme, consistant à détruire, dégrader ou détériorer volontairement le bien d'autrui. Les tags constituent un délit prévu par le code pénal.
Ces graffeurs se font connaître en signant de leur pseudonyme (communément appelée « blaze »), ou celle du collectif (généralement appelé « posse », « crew » ou « squad ») auquel ils appartiennent sous leurs œuvres, les murs, les métros ou encore les camions.
En effet, dans une très grande majorité des cas, les graffitis sont illégaux puisqu'ils endommagent ou détruisent la propriété d'autrui. Ce comportement est donc un délit au sens de l'art.
Banksy, le plus provocateur des street artistes
De manière évocatrice, ce roi des street artistes met en scène toute une variété de personnages : enfants, soldats ou encore singes… Au fil des années, ses pochoirs sont devenus des références incontournables.
Ils utilisent des bombes de peinture aérosol ou de la peinture acrylique, et leurs supports sont en carton, en métal, en PVC, en papier, etc. En décomposant un motif en plusieurs pochoirs, ils appliquent plusieurs teintes sur une même œuvre, offrant aux spectateurs des réalisations de plus en plus élaborées.
Mona Lisa par Léonard de Vinci
L'œuvre de Léonard de Vinci « Mona Lisa » est l'œuvre d'art la plus reconnue du monde. Elle est située dans le Louvre à Paris. Le chef-d'œuvre qui attire peut-être plus de visites que d'autres peintures célèbres est aussi connu sous le nom de Joconde.
Un style de dessin est le fruit de multiples éléments : notre expérience, notre manière de faire les choses, notre personnalité, nos préférences artistiques, les outils que nous utilisons, et notre technique. Il peut être assez difficile de comprendre comment développer son style quand on débute dans le dessin.