Qu'est-ce la cote d'un artiste ? La cote des artistes est l'indice qui mesure leur renommée et permet d'estimer la valeur de leurs œuvres.
Ce qui fait la cote d'un artiste ne réside pas souvent dans des critères esthétiques, mais plutôt dans les critères suivants: le nombre d'expositions auxquelles il ou elle a participé, le prestige des lieux (musées, galeries, fondations) dans lesquels l'artiste a été exposé, le nombre et le nom de ses collectionneurs ...
La cote des artistes et des peintres désigne un indice qui mesure leur renommée et leur popularité. Il sert de référence pour l'estimation de la valeur de leurs œuvres. Le terme cote est dérivé du mot latin quota et son sens appliqué au champ artistique remonte au Moyen Âge à savoir « valoriser un objet ».
Pour un artiste débutant ou inconnu, le prix se base selon le format de la toile. Si l'on prend pour référence les formats standards français (a voir ici), il faut compter plus ou moins 20€ par point (ou numéro). Par exemple pour un format 12P (61x50cm), le calcul à faire est 12 x 20€ = 240€.
La valeur marchande d'une œuvre, résumée par un prix, est loin d'être la seule intervenant dans l'évaluation de l'art. Il y a de nombreuses autres valeurs tel que l'authenticité, l'originalité, la célébrité, la beauté, la rareté, la spiritualité, la technique et la virtuosité.
Les cotes dans le commerce de l'art sont établies en fonction d'un critère essentiel : les prix obtenus lors des ventes aux enchères. Pour fixer la cote d'une œuvre, le professionnel se réfère au prix atteint pour un même artiste, avec une taille équivalente. Le lieu de la vente est également à prendre en compte.
Joignez des sociétés liées aux beaux-arts et participez à des concours. Commencez par des concours d'un niveau amateur dans un cadre régional. Montez des cours de peinture en atelier. Cela vous aidera non seulement à être reconnu en temps qu'artiste, mais fera aussi de vous un expert dans votre champ de compétences.
Pour créer un tableau, allez à Insérer > Tableau. Avec les cellules toujours sélectionnées, allez dans l'onglet Données, puis cliquez sur Titres boursiers. s'affiche. Cliquez sur ce bouton, puis sur un nom de champ pour extraire des informations supplémentaires.
La première méthode pour vendre un tableau est la vente aux enchères. Certains grands noms comme Christie's ou Artcurial organisent des ventes publiques très prestigieuses. Certains acteurs, plus modestes permettent parfois la vente de tableaux. C'est le cas de certaines maisons de ventes régionales.
Un autre style et courant artistique très apprécié du public est incontestablement le mouvement Dada, puis le surréalisme. Le mouvement Dada (la légende dit que le mot aurait été trouvé au hasard dans un dictionnaire) est né officiellement à Zurich le 8 février 1916 autour du poète Tristan Tzara et du peintre Hans Arp.
Mi-décembre, une œuvre numérique de l'artiste anonyme Pak s'est envolée pour 91,8 millions de dollars lors d'une vente de NFT, devenant ainsi l'œuvre d'un artiste vivant la plus chère au monde.
L'artiste y poste en effet ses créations contre investissement des clients. Ceux-ci peuvent financer ponctuellement une œuvre pour qu'elle soit réalisée et/ou visible, ou alors verser une somme sur base régulière, comme on octroie un salaire.
#1 Damien Hirst
Peut être le plus riche de tous. Fortune estimée à 1 milliard de dollars…
Le Salvator Mundi (le « Sauveur du monde », en latin) est le tableau le plus cher du monde avec un prix de 450 millions de dollars. Il devance “Les Femmes d'Alger” de Pablo Picasso, vendu 179,4 millions de dollars en 2015. Le Salvator Mundi (le « Sauveur du monde », en latin) est le tableau le plus cher du monde.
Ensuite, l'artiste libre peut décider de ne pas s'inscrire au régime de la Maison des Artistes ou de l'Agessa. Il s'agit donc d'un statut à la limite de la légalité, puisqu'en théorie l'inscription à l'Agessa ou à la Maison des Artistes est obligatoire.
1. Salvatore Mundi, Léonard de Vinci (vers 1500) - 450 millions de dollars. L'œuvre d'art la plus chère jamais vendue est une peinture à l'huile sur bois de noyer de 65x45cm représentant un Christ rédempteur, attribuée à Léonard de Vinci.
Un réel engouement se fait sentir dans le grand public. Des foules se pressent dans les expositions et dans les ventes publiques partout dans le monde. En raison de ce phénomène de mode, acheter de l'art permet de se doter d'une image sociale haut de gamme.
La valeur artistique peut se définir comme la plus-value immatérielle due à l'intervention d'artistes ou d'artisans renommés dans la construction d'ouvrages ou de part d'ouvrages, conçus comme une œuvre d'art, ayant acquis une valeur de renom ou promus au rang d'œuvre d'art en fonction de la qualité de leur réalisation ...
Disponible sur iOS et Android, l'application Smartify vous permet, en d'autres termes, de scanner des œuvres d'art afin de les identifier et de dévoiler en quelques secondes seulement l'histoire dudit tableau. Lancée cette année, l'application est totalement gratuite et disponible en plusieurs langues.