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Sur une assiette ou une palette, déposez un tas de chaque couleur, assez éloignés les uns des autres. Commencez à peindre le cercle, en laissant 3 cases entre chaque couleur et en suivant l'ordre : rouge, bleu, jaune. Pour les couleurs secondaires, mélanger les couleurs primaires à part égale. Bleu + jaune = vert.
Même si toutes ces sortes de peintures contiennent deux composants, un liant et des pigments, on dit que peindre à l'aquarelle est plus difficile qu'à la peinture à l'huile ou l'acrylique.
Il s'agit de couleurs qui sont opposées l'une à l'autre sur le cercle chromatique. Par exemple, le bleu et l'orange sont des couleurs complémentaires. Lorsqu'elles sont placées côte à côte, les couleurs complémentaires ont tendance à se renforcer mutuellement, ce qui s'avère pratique pour la communication visuelle !
Le fluide de masquage, aussi appelé drawing gum, est une autre technique utilisée pour réserver le blanc aquarelle. Il s'agit d'un liquide que l'on applique au pinceau sur les zones que l'on souhaite réserver. Le liquide de masquage sèche très rapidement.
Pour la peau la recette de base est extra simple : Partez toujours d'un jaune et d'un rouge. C'est l'eau et le blanc du papier qui rendront cette base orange plus “pêche”. Et nuancez avec quelques goutte de bleu, c'est ce qui rendra le mélange plus “beige”.
Créer du gris à l'aquarelle très facilement
Maintenant je vais vous donner une autre méthode beaucoup plus simple et très souvent utilisée parce qu'elle est très facile. On va partir avec le bleu outremer et le mélanger à la terre de sienne brûlée. On obtient un beau gris neutre.
La lumière blanche s'obtient en mélangeant de façon égale de la lumière de toutes couleurs de l'arc-en-ciel, même si les trois principales (rouge, vert et bleu) suffisent.
Il organise les couleurs suivant cinq teintes de base, rouge, jaune, vert, bleu et pourpre. Avec les intermédiaires rouge-jaune, vert-jaune, bleu-vert, bleu-violet, rouge-pourpre, il obtient dix dénominations de couleurs, dont un nombre de 1 à 10 précise la teinte.
Pour cela, on se place sur la couleur principale que l'on souhaite choisir, on y ajoute les deux couleurs situés directement à sa droite et à sa gauche sur le cercle chromatique. Cela permet d'assortir des couleurs proches tout en ayant un relief plus important qu'avec un camaïeu.
Corriger une erreur
- Épongez avec un mouchoir en papier ou un chiffon propre. Pour les coulures les plus fines, utilisez un coton-tige. - Si le papier a commencé à sécher, attendez qu'il soit complètement sec. Humectez à nouveau la zone avec une éponge et frottez doucement avec un mouchoir en papier ou un coton-tige.
Pour encadrer correctement son aquarelle, il convient d'utiliser un passe-partout. Le passe-partout, aussi appelé Marie-Louise, est un encadrement en carton qui permet de mettre en valeur la peinture. Mais sa réelle utilité est de créer une distance entre l'aquarelle et le verre, et éviter ainsi un contact direct.
Pour former un cercle parfait
Maintenez la touche [Shift] enfoncée tout en faisant glisser dans une direction pour dessiner un cercle parfait.
L'instrument permettant de tracer un cercle s'appelle un compas. Pour tracer un cercle, on place la pointe du compas sur le point qui sera le centre du cercle. L'ouverture du compas correspond à la mesure du rayon du cercle. Si on veut tracer un cercle de 4 cm de rayon, on ouvre le compas de 4 cm.
Les couleurs primaires, ou élémentaires, sont les trois couleurs du cercle chromatique qui en s'associant entre elles vont permettre de créer toutes les autres couleurs présentes sur ce cercle. Il s'agit du rouge, du bleu et du jaune. Sur le cercle chromatique, elles sont à égale distance et forment un triangle.
Par exemple, à l'opposé du bleu, on trouve la couleur orange, à l'opposé du rouge on trouve le vert et à l'opposé du jaune on trouve le violet. Ces couleurs sont complémentaires parce qu'elles se renforcent mutuellement et se mettent en valeur ensemble, chacune des couleurs fait ressortir l'autre sur une production.
Pour trouver la couleur complémentaire d'une couleur donnée, il convient de se reporter à la roue chromatique (aussi appelée cercle chromatique). Il suffit de tracer un diamètre : les deux couleurs aux extrémités du trait sont alors des couleurs complémentaires.
Les couleurs primaires de la lumière sont le rouge, le vert et le bleu. Si vous les soustrayez du blanc, vous obtenez du cyan, du magenta et du jaune.
ROUGE + VERT + BLEU = BLANC.
L'appellation « magenta » étant un nom commercial, elle ne correspond pas à une colorimétrie précise ; le magenta est un pourpre vif, tirant plus sur le rouge que sur le bleu. Sur le cercle chromatique, il se trouve dans la région opposée au vert.
Commencez par faire le gris "neutre", puis ajoutez un peu plus de bleu à ce mélange, et vous obtiendrez un gris-bleu (froid) et toujours à ce dernier mélange, ajoutez un peu plus de jaune, et vous obtiendrez un gris-vert (froid), et si vous ajoutez un peu de rouge à ce mélange, vous obtiendrez alors un gris-brun (chaud ...
Pour réaliser un gris : on commence par prendre du bleu (proportion la plus importante : 7/10) puis on lui rajoute du rouge (2/10) pour former du parme (le parme contenant plus de bleu que de rouge) et ensuite on rajoute un soupçon de jaune pour arriver au gris.
Étape 4 : Sable et Ciel
Commencez par le haut avec une couleur bleu ciel et mélangez du plus clair au presque blanc à l'horizon. Ajouter de l'eau pour éclaircir la couleur plutôt que de la peinture blanche. Si le ciel n'est pas assez sombre ajoutez la deuxième couche de peinture une fois la première sèche !