Investir dans l'art peut donc présenter un avantage fiscal. Au moment de la revente de l'œuvre, vous devez payer des impôts sur les gains, sauf si le montant de la revente est inférieur à 5 000 €. Vous pouvez alors choisir entre les deux options qui s'offrent à vous : Vous pouvez payer 6,5 % du prix de revente.
L'œuvre la plus chère vendue en 2021 n'est autre que Femme assise près d'une fenêtre (Marie-Thérèse) (1932) de Pablo Picasso (1881-1973). Adjugée 103,41 millions de dollars chez Christie's à New York en mai dernier, le tableau représente Marie-Thérèse Walter, compagne et muse de l'artiste.
Une façon plus simple de reconnaître une œuvre qui a de la valeur consiste à examiner son recto et son verso pour voir s'il y est marqué la signature de l'artiste. Il s'agit spécifiquement d'une signature faite à la main par l'auteur de l'œuvre au crayon ou au pinceau.
Ce qui fait la cote d'un artiste ne réside pas souvent dans des critères esthétiques, mais plutôt dans les critères suivants: le nombre d'expositions auxquelles il ou elle a participé, le prestige des lieux (musées, galeries, fondations) dans lesquels l'artiste a été exposé, le nombre et le nom de ses collectionneurs ...
Le format
Pour un artiste débutant ou inconnu, le prix se base selon le format de la toile. Si l'on prend pour référence les formats standards français (a voir ici), il faut compter plus ou moins 20€ par point (ou numéro). Par exemple pour un format 12P (61x50cm), le calcul à faire est 12 x 20€ = 240€.
Les expositions ne sont pas la seule possibilité pour faire voir votre art. Vous pourriez faire une conférence ou chercher des prix. Ce dernier est une façon de gagner un peu d'argent ainsi qu'une manière de promouvoir votre art puisque l'organisme qui donne les prix parle des artistes qu'elle aide.
Un autre moyen visant à vérifier l'authenticité d'un tableau historique consiste à le voir dans un musée, puis à comparer celui-ci avec le modèle publié dans les lieux de vente. S'il n'y a pas une concordance parfaite, mettez-vous dans la tête qu'il s'agit d'une copie.
Idéalement, visez donc un taux d'invendus qui ne dépasse pas 50 %. Enfin, il est recommandé de choisir un artiste qui se vend bien à l'international. Observez surtout si les œuvres de l'artiste se vendent bien à Londres et à New-York, les deux villes qui génèrent plus de la moitié du marché de l'art.
Exposer l'œuvre d'art : Afin de pouvoir défiscaliser son achat, l'entreprise doit exposer l'œuvre d'art pendant 5 ans de manière permanente. L'exposition peut être réalisée dans les locaux de l'entreprise à condition qu'ils soient accessibles au public ou aux salariés, ou dans un musée.
Pour pouvoir vendre vos œuvres en toute légalité en tant qu'artiste amateur, vous devez : Déclarer vos revenus au fisc. (Reportez-vous à la question ci-dessus pour connaître les conditions d'un revenu accessoire), Vous inscrire auprès d'un organisme agréé pour déclarer votre activité sociale.
La première méthode pour vendre un tableau est la vente aux enchères. Certains grands noms comme Christie's ou Artcurial organisent des ventes publiques très prestigieuses. Certains acteurs, plus modestes permettent parfois la vente de tableaux. C'est le cas de certaines maisons de ventes régionales.
Authentifier l'auteur de l'œuvre
Il faut pouvoir identifier la signature pour connaître la cote du peintre. La plupart des tableaux modernes sont signés. Cet élément permet d'identifier le peintre qui a réalisé l'œuvre, connaître sa cote, puis déterminer un prix estimatif du tableau.
Les meilleurs sites Internet de vente d'art
Shopify, pour créer son propre site de vente en ligne. Artprice, pour toucher une communauté d'amateurs et de collectionneurs. Artmajeur, pour trouver des acheteurs d'art contemporain. Etsy, pour vendre des œuvres de tous types.
Investir dans l'art est une manière agréable d'embellir son intérieur, de diversifier son patrimoine, de soutenir la création d'aujourd'hui, tout en réalisant les économies d'impôts. Les œuvres d'art ne se limitent pas aux tableaux, loin de là, et regroupent les objets suivants : Photos d'artistes.
Les personnes créatives aiment faire bouger les choses, vivre de nouvelles choses, et surtout éviter tout ce qui rend la vie plus monotone ou ordinaire. Ils consacrent du temps à la méditation : Les personnes créatives saisissent la valeur d'un esprit clair et concentré – parce que leur travail en dépend.
Ces tableaux doivent être représentatifs de l'artiste, datés de sa meilleure période et de la bonne taille!" Dans ce petit cercle, les prix n'ont pas fini de grimper. Et les collectionneurs privés sont tentés de vendre: "Plus elles atteignent des sommets, plus les oeuvres sortent des collections privées."
Un bon artiste se doit ensuite d'avoir une bonne cote, deuxième commandement. La cote est le summum de la reconnaissance artistique. Et, pour être coté, il faut être connu et/ou reconnu. Par la force des choses, la notoriété d'un artiste devient souvent le seul critère permettant de reconnaître la qualité de son œuvre.