Pendant des siècles, les arts ont été une manière de s'exprimer et de communiquer l'un avec l'autre. C'est l'expression sincère de l'âme à travers la parole, la vue et le son. Nous utilisons l'art comme une façon de partager des histoires et de créer des changements.
Donc, tout ce qui est artistique est un medium thérapeutique naturel vers l'expression de soi de manière consciente ou inconsciente : l'artiste est en train de mettre un bout de son âme dans les œuvres qu'il crée ou capture. Il exprime ses angoisses, ses peurs, sa joie…
La première étape de ce travail consiste donc à remettre le patient en mouvement, à montrer les voies possibles devant une toile blanche, une motte de terre, une scène vide... Une fois le processus enclenché, il s'agit ensuite de donner forme et d'approcher au plus prés les problématiques inconscientes du patient.
En effet une œuvre d'art ne peut être conçue, réalisée et exposée qu'avec les émotions de l'artiste qui transmet un message. Cette même œuvre d'art suscite des émotions à ceux qui la contemple avec une interprétation, une intensité et une relation affective propre à chacun.
Chaleur, froid, bien-être… Utilisez le “je” pour parler de ces couleurs. Imaginez être tour à tour les couleurs et dites “je ressens ci ou ça, je suis cela ou ceci”. Si vous n'avez utilisé qu'une seule couleur, faites dialoguer les lignes, les points…
1- Rien que faire des lignes, des formes et des couleurs te permet de dessiner ce que tu ressens. Ne pense pas à la manière dont tu dessines, laisse tes émotions te guider. 2- Sur un deuxième papier, dessine ce que tu aimerais ressentir (également avec des couleurs, des formes et des lignes).
Voici pourquoi. Face à une peinture, une sculpture, une musique,un poème... notre cerveau sécrète de la dopamine, l'hormone du désir et du plaisir présente dans l'état amoureux. La preuve tangible que l'art peut contribuer à notre bien-être, qu'il n'est pas un luxe mais une nécessité.
L'art agit sur les deux : il sert à élargir notre état d'esprit, à nous apprendre de nouvelles choses, il agit sur la plasticité cérébrale et donc sculpte notre cerveau, mais aussi agit sur nos émotions, il caresse notre cerveau et stimule les hormones responsables du plaisir et de l'attachement : la dopamine, la ...
Il permet à chacun de décorer son environnement, de le personnifier. Il a également pour fonction de fasciner, de créer des passions. C'est un instrument d'éducation et de diffusion du savoir, mais, également un outil de propagande et d'endoctrinement.
L'art est une expérience qui agit à plusieurs niveaux. En plus de stimuler les émotions et la motricité, le contact avec la beauté, avec l'ouverture au monde qu'elle offre, restaure la confiance en soi.
Les contours des yeux sont plus fermés, contrairement d'un visage heureux. Vous pouvez dessiner deux larmes tombant des yeux, mais même sans les larmes, quand vous dessinez la bouche avec ses lignes qui vont vers le bas, l'émotion sera très reconnaissable.
Dessine un petit cercle noir dans chaque oeil. Il représente la pupille de l'oeil (fais bien attention à ce que les deux yeux regardent dans le même sens). Puis dessine les sourcils en faisant un petit arc de cercle au-dessus de chaque oeil.
Dessinez des lignes, si vous êtes énervé.
Dessiner des lignes, est en effet extrêmement calmant, aller d'un point à un autre, la tête se vide de tout ce qui l'a contrariée. L'esprit retrouve calme et bien-être. C'est presque hypnotique de dessiner toute une série de lignes, les unes en dessous des autres.
L'option « Arts d'expression » se veut un espace de découverte et de créativité. Différentes formes artistiques y sont abordées : la littérature, le théâtre, le cinéma mais aussi les arts plastiques à travers diverses techniques telles que l'infographie, la peinture, le dessin, l'illustration, la photographie…
Les neurosciences nous enseignent que l'art stimule des émotions intimes et profondes mais aussi que leur pratique développe les capacités cérébrales des enfants. Au delà, il satisfait d'abord un besoin esthétique en procurant une satisfaction désintéressée, le contraire des besoins primaires.
L'Art peut changer la perception que l'on a du monde, faire sourire, émouvoir, donner de l'énergie er de l'envie et être à l'origine d'échanges et de discussion.
L'art est lié au beau car ils sont tous deux soumis au plaisir désintéressé. Cependant, le concept de beau est subjectif et non normé. De plus, l'art ne doit pas être pensé qu'en rapport avec le beau : il est aussi outil et expérimentation.
La réponse à cette question est en apparence évidente : l'art doit être beau. L'on pourrait même dire que l'art n'a d'autre fonction que la beauté, contrairement à la production artisanale dont la fonction est d'être utile. Il semble donc que la beauté est précisément ce qui définit l'art.
En tant que création, en tant que langage, l'art est le propre de l'être humain parce qu'il est l'acte de liberté par excellence. Sa raison d'être est dans ce qui fait l'ontologie même de l'homme en tant qu'être pensant : la conscience de la mort et l'idée de Dieu.
L'oeuvre n'est pas qu'un support, mais un lieu habité par une présence, un savoir, une intention, la parole au sens large d'un homme, qui s'adresse directement à notre inconscient. »
Se perfectionner en dessin peut passer par des formations complémentaires, à distance ou dans des studios professionnels. Dessinez des croquis de visages autour de vous, apprenez à colorier des bandes dessinées, tentez le dessin réaliste. Reprendre des cours de dessin permet de progresser régulièrement.
Trace deux lignes diagonales plus petites au-dessus des paupières, puis deux autres encore au-dessus et encore plus petites pour faire des rides d'angoisse. Juste en-dessous des yeux, fais deux petits arcs de cercle pour représenter des cernes. Ensuite dessine la bouche.
Pour la colère, les premiers traits en mouvement sont les sourcils et la lèvre supérieure. Les traits secondaires sont utilisés pour renforcer le point focal. Observez le mouvement de l'expression avant de dessiner les traits.
La tête jaune et rouge du personnage central peut faire penser à la colère. Emmanuelle Boisgard,femme en colère les traces et touches de peinture expriment la colère. Les trainées de jaune lui donnent un côté vif comme si la colère explosait.