Dessinez chaque jour (ou très régulièrement) ce qui vous passe par la tête, sans contrainte et sans trop réfléchir. Pratiquer le dessin de cette manière, sans vous mettre de pression, sans avoir peur de rater et en lâchant votre trait, vous aidera à vous libérer et à développer votre créativité.
Accorde-toi juste 10 minutes, malgré le manque d'envie, essaye de te lancer dans ton dessin d'arbre le temps de ces quelques minutes. Le premier pas est le plus dur, et une fois ce premier pas passé la démotivation s'estompe, car on s'est mis en action ! Au bout de 10 minutes, fais un point.
Observez leurs œuvres, leurs techniques, essayez de faire pareil, voyez ce que cela donne, si vous y prenez plaisir. Très important : NE vous inspirez PAS que d'un seul artiste, mais de plusieurs, car vous ne voulez pas juste copier le style de quelqu'un.
Quelques exercices pour développer le dessin et l'imagination. Pour développer votre imagination, vous pouvez commencer par réaliser un simple gribouillage. Souvent fait de lignes courbes entremêlées, celui-ci pourra vous transporter et vous faire penser à quelque chose.
Dessiner est une capacité innée
Si vous avez continué de dessiner après votre entrée en primaire, vous avez continué de progresser et probablement que votre trait de dessin d'adulte est plutôt pas mal.
Tout le monde peut apprendre à dessiner ! Le dessin n'est pas un talent inné ! Apprendre à dessiner est avant tout une question d'envie et de plaisir. Elle est là la clé.
Il est impossible de ne pas être influencé par quelque chose. Même sans le vouloir tout ce qui t'inspire est quelque chose que tu as déjà vu quelque part. C'est le subconscient. Il arrive souvent qu'on se dise que cette idée personne ne l'a eue, la vérité c'est que tu ne l'as vue nulle part.
L'inspiration ne se trouve pas, on la cultive.
Pour ça, il faut d'abord retrouver notre regard d'enfant, celui qui découvre le monde chaque jour comme si c'était le premier… Puis en rencontrant des gens qui sont des artistes ou pas, et leur communiquer ou mieux, partager, toutes nos connaissances et émotions.
Ne pas réussir à progresser en dessin, c'est surtout une affaire de blocages. Chaque artiste a expérimenté cette frustration, tout simplement parce que stagner fait partie du chemin. Ce qui est plus embêtant, c'est de ne pas savoir pourquoi on stagne.
Pour parvenir à dessiner tous les jours, il est extrêmement efficace d'ancrer en soi une pratique régulière et ponctuelle. Identifiez un moment de la journée où vous avez du temps à consacrer à votre carnet de croquis. Pourquoi pas la pause du midi ? Il est souvent facile de trouver 5 à 20 minutes pour dessiner.
Dessiner, c'est s'octroyer un moment de détente, se vider la tête, chasser les pensées négatives. Même en tant que débutant, on peut en tirer une réelle satisfaction. Le dessin est également une bonne manière de développer ses capacités motrices, sa concentration et de faire travailler son cerveau !
On ne naît pas dessinateur, on le devient
Apprentissage, sans aucun doute ! Ce qui différencie une personne que l'on dit talentueuse en dessin d'une autre, c'est la pratique. Celui qui est doué cultive depuis tout petit sa fibre artistique, avec régularité.
Pour devenir dessinateur, il est possible de passer par un BTS communication visuelle option graphisme, édition ou publicité. Mais en général, le dessinateur suit une école d'art pour préparer un DNAP en 3 ans et un DNSEP en 2 ans.
Le dessin stimule l'imagination et la créativité, ainsi qu'on peut s'en douter ; plus on dessine et plus l'inspiration sera au rendez-vous. Trop souvent on évite de dessiner par manque d'idées et par crainte de faire quelque chose d'insatisfaisant.
Développer son intelligence créative
Pour développer sa créativité, il faut d'abord comprendre qu'un processus créatif se développe en deux temps : une phase de divergence, de création d'idées tous azimuts, suivie d'une phase de convergence, où les idées sont analysées et évaluées pour faire un choix final.
Accueillez ses idées créatives et laissez-le les exprimer. Évitez de lui dire des phrases comme : « Ce n'est pas la bonne couleur », « Ça ne se peut pas! » ou « Ce n'est pas comme ça que ça marche! ». Cela pourrait lui enlever son envie de créer et le faire douter de ses idées, de son imagination et de sa créativité.