Sandro Botticelli (1445–1510), auteur de l'une des œuvres les plus célèbres de l'histoire, la
Peut-être son œuvre la plus célèbre, « La Naissance de Vénus » de Botticelli, a été peinte vers 1485.
Botticelli met en scène la théorie néoplatonicienne, très en vogue à la Renaissance, en particulier dans le cercle des Médicis, selon laquelle le monde sensible serait le reflet du monde des idées.
Il meurt le 17 mai 1510 dans la maison de la Via della Porcellenna où il a travaillé toute sa vie. Il est enterré dans la tombe familiale de l'église Ognissanti à Florence.
La Cène de Léonard de Vinci
La peinture La Cène de Léonard de Vinci est une murale de la Haute Renaissance italienne. Léonard de Vinci la réalise entre 1495 et 1498. Le tableau représente la scène de la Cène de Jésus avec les douze apôtres, telle que racontée dans l'Évangile de Jean.
Vient ensuite la période des grands maîtres, à savoir Botticelli, Raphaël, Michel-Ange et Léonard de Vinci.
Célèbre peintre de la Renaissance, Léonard de Vinci est aujourd'hui reconnu et admiré dans le monde entier, et particulièrement pour l'un des tableaux les plus importants de l'histoire de l'art : la Joconde.
Botticelli est croyant et humaniste. Dans ses toiles, il est à la constante recherche de la perfection. C'est pourquoi il se concentre sur le sacré : il ne cherche pas à illustrer les faiblesses de l'homme mais plutôt la perfection divine en peignant des madones et des déesses.
La Vénus sort des eaux, debout dans la conque d'un coquillage (coquille Saint-Jacques) géant posée sur les flots agités par le souffle de Zéphyr.
n°2 – La Vénus d'Urbin (1538)
Titien a réalisé cette peinture à huile de nu féminin pour une commande d'un noble, peut-être dans le contexte d'un mariage. La Vénus sensuelle représentée dans un environnement chatoyant est inspirée par La Vénus endormie de Giorgione et reflète tout le naturalisme de Titien.
La Première Renaissance et la Haute Renaissance
Les représentations artistiques doivent mener à la compréhension de la nature. Parmi les artistes les plus connus de cette période, on compte Botticelli, Michel-Ange ou encore Donatello.
Le terme Renaissance, sous sa forme italienne Rinascita, est pour la première fois employé par le peintre Giorgio Vasari vers 1550 pour qualifier un mouvement littéraire et artistique : le Cinquecento (les années 1500 en Italie).
Le Printemps, œuvre très connue du peintre Sandro Botticelli (1444/45-1510), paraît représenter l'arrivée d'une saison de Renaissance de la vie, le Printemps. En réalité, il possède un sens plus profond, voire ésotérique. Le Printemps de Sandro Botticelli est un tableau qui se lit de droite à gauche.
Sur ce point au moins, indubitablement on peut vérifier que la Joconde est bien le plus beau tableau du monde puisqu'on en a tout dit et qu'on ne peut presque rien en dire, pas même qu'il s'agisse d'un portrait de de femme peint à l'époque de la Renaissance par Léonard de Vinci.
La Joconde (en italien: La Gioconda [la dʒoˈkonda] ou Monna Lisa [ˈmɔnna ˈliːza]), ou Portrait de Mona Lisa, est un tableau de Léonard de Vinci, réalisé entre 1503 et 1506 ou entre 1513 et 1516, et peut-être jusqu'à 1517 (l'artiste étant mort le 2 mai 1519 ), qui représente un portrait mi-corps, probablement celui de ...
Vénus est la déesse de l'amour, de la séduction, de la beauté féminine dans la mythologie romaine. Elle a été assez tôt assimilée à la déesse grecque Aphrodite.
La forme du coquillage rappelle le bas du tronc de la femme, c'est un symbole sexuel évident : symbole de fécondité, mais aussi du plaisir des sens. Vénus, qui surgit de ce coquillage, semble comme la perle qui naît dans la coquille après l'introduction d'un corps étranger.
Des nombreuses visualisations de cette scène appelée « Vénus anadyomène », la plus connue est celle que Sandro Botticelli en fit autour de 1475 pour la famille des Médicis.
Surnommé "prince de l'humanisme", Érasme est l'un des penseurs les plus influents de la Renaissance. Il incarne la soif de connaissance, le pacifisme et l'amour des lettres. Voici ce qu'il faut savoir sur le "précepteur de l'Europe". comme cette publicité !
Masaccio (1401-1428) : avec l'Humanisme, on place l'homme au centre des préoccupations. Ce qui importe est la manière dont l'homme regardera ce tableau. L'homme devient la mesure de référence. La perspective doit donc respecter les lois physiques du monde, et l'association entre la lumière et l'ombre des corps.
Natixis est Grand mécène de l'exposition « Botticelli, Artiste & Designer »
Il est surnommé le « Roi du Kitsch ».
Le tableau le plus cher jamais vendu est le Salvator Mundi, Le sauveur du monde en français, attribué à Léonard de Vinci. Peint dans les années 1500, il a été adjugé 450,3 millions de dollars en 2017. L'œuvre a été acquise par Mohamed ben Salmane, le prince héritier d'Arabie Saoudite.
Le plasticien Jeff Koons devient l'artiste vivant le plus cher du monde - rts.ch - Arts visuels.