Pour les artistes, l'autoportrait représente l'artiste dans son ensemble, c'est-à-dire la façon dont il se voit, ce qu'il ressent et comment il veut être vu par les autres. Il ne s'agit pas nécessairement de créer une image réaliste de soi, mais plutôt d'un exercice d'exploration de soi.
Nous pouvons en effet légitimement nous demander si l'artiste cherche à se connaître ou bien à se faire reconnaître. D'un côté, il peut s'inscrire dans une démarche intime d'introspection, de l'autre proposer une mise en scène de lui-même, s'inscrire dans la réalité comme dans sa réalité.
Pour essayer de mieux se connaître ; ● Pour partager ses sentiments et échapper à la solitude ; ● Pour apporter un témoignage ; ● Pour lutter contre l'oubli, raviver les souvenirs ; ● Pour dénoncer des injustices.
Ainsi, l'autoportrait de l'artiste est une façon de se montrer au monde tel que l'on veut être vu. Conclusion : Si l'autoportrait peut être une recherche de la vérité personnelle, il est aussi un moyen d'exposer notre image au monde telle que nous souhaitons être vus.
Une œuvre d'art doit avoir un rythme, une dynamique qui donne sens. Quel que soit le sujet, l'artiste a pour rôle d'amener le spectateur à s'éveiller et à prendre conscience de choses nouvelles, car l'art est un moyen de connaissance, d'approche du monde.
L'art est aussi créateur de valeurs dans lesquelles, selon ses goûts et sa culture on se reconnaît et on fait groupe. Il peut s'agir de valeurs esthétiques ou de valeurs de sens que l'on partage et qui créent un vécu commun.
L'Art permet d'explorer notre cerveau
En effet, l'Art abstrait libère notre cerveau de la domination de la réalité, ce qui lui permet de circuler au cœur de lui-même, de créer de nouvelles associations émotionnelles et cognitives, et d'activer des états autrement plus difficiles d'accès.
L'autoportrait est d'abord une signature et une affirmation de puissance. Il ne devient genre à part entière qu'au XVIIe siècle dans la peinture et la sculpture occidentales, où il acte l'aboutissement d'un patient processus de reconnaissance du statut de l'artiste. Par lui, l'artiste clame sa dignité et sa légitimité.
En faisant son propre portrait, il cherchait à stabiliser sa propre identité et l'organisation de son moi, tout en ne cessant de faire évoluer son style et sa technique artistiques.
Lorsque le modèle du portrait est le peintre lui-même, on parle alors d'autoportrait. Par métaphore, on parle également de portrait littéraire, musical, cinématographique, radiophonique ou télévisuel.
Se raconter aide à prendre de la distance et à donner un sens à son existence. "L'intérêt de l'écriture est qu'on peut se relire, redécouvrir ce qu'on a écrit et s'étonner", fait remarquer Annemarie Trekker.
Pourquoi écrire sur soi ? Pour témoigner d'une expérience et la partager, avec d'autres, pour raconter son histoire ou celle de sa famille ou tout simplement pour se faire du bien, les raisons sont multiples et toutes sont valables. Découvrez les conseils de Librinova pour oser vous lancer et écrire votre témoignage !
Se raconter permet de se définir, de renforcer son identité et d'asseoir sa culture. Comme l'a démontré Paul Ricoeur, l'auto-narration est constitutive de l'identité : il en va de l'individu comme du chef d'entreprise, de l'homme politique ou de toute organisation. Plus on se raconte, plus on se dévoile.
Pour devenir un artiste professionnel, il faut aussi être capable de se vendre et défendez vos intérêts. Les meilleurs artistes sont capables de s'organiser et de prévoir du temps dans leur emploi du temps pour le marketing, le travail en réseau et la recherche d'opportunités commerciales.
De nombreux artistes s'inspirent d'images vues sur internet, les réseaux sociaux, dans la presse pour leurs propres créations. D'autres réinterprètent des œuvres célèbres. Mais bien souvent, ils enfreignent sans le savoir les principes du droit d'auteur.
Le visage représenté est déformé et coloré, tandis que l'arrière-plan, uni, est sombre. Le visage semble sortir du fond. Le pinceau a laissé des traces, qui font de l'interprétation du visage une image éloignée de la réalité.
Pour les artistes, l'autoportrait représente l'artiste dans son ensemble, c'est-à-dire la façon dont il se voit, ce qu'il ressent et comment il veut être vu par les autres. Il ne s'agit pas nécessairement de créer une image réaliste de soi, mais plutôt d'un exercice d'exploration de soi.
Le but de cet autoportrait n'est pas de "copier" le sujet mais de le construire. Présentation : Picasso se représente ici en buste avec sa palette, face au spectateur.
Ce type d'expression remonte à l'Antiquité.
Parmi les premiers autoportraits, celui, sculpté dans la pierre, de Bak, sculpteur en chef du pharaon Akhenaton remonte en effet à 1365 avant notre ère !
Selon lui, l'autoportrait en littérature se distingue avant tout de l'autobiographie par le fait qu'il ne présente pas de récit suivi. Autrement dit, il ne figure pas une succession d'événements significatifs, il ne reconstruit pas linéairement une existence: il est fondamentalement non narratif.
Soyez sincère et honnête dans votre autoportrait, en partageant à la fois vos forces et vos faiblesses. Terminez par une conclusion inspirante: Clôturez votre autoportrait en rappelant votre vision de la vie, vos valeurs fondamentales ou un message inspirant qui résume votre parcours et votre identité.
En effet une œuvre d'art ne peut être conçue, réalisée et exposée qu'avec les émotions de l'artiste qui transmet un message. Cette même œuvre d'art suscite des émotions à ceux qui la contemple avec une interprétation, une intensité et une relation affective propre à chacun.
L'art peut contribuer à provoquer ce changement tel un catalyseur. Il permet tant aux individus qu'aux sociétés d'établir ou d'actualiser leurs rapports avec eux-mêmes, avec leur environnement, avec leurs semblables et aussi avec leur propre humanité, bref, d'ajuster leurs rapports avec cette réalité subjective.
L'art agit sur les deux : il sert à élargir notre état d'esprit, à nous apprendre de nouvelles choses, il agit sur la plasticité cérébrale et donc sculpte notre cerveau, mais aussi agit sur nos émotions, il caresse notre cerveau et stimule les hormones responsables du plaisir et de l'attachement : la dopamine, la ...