Il joue un rôle dans la construction de l'identité des individus et des sociétés. Il est à la fois le résultat d'une culture et un élément qui contribue à sa construction. Il permet le développement de l'imagination, de la créativité. L'art est subversif.
L'art est indispensable à la société. Les créateurs et les artistes ont pour vocation d'attirer l'attention du public à se poser des questions sur son environnement et à réfléchir sur ce celui-ci. Grâce à l'art, la société va comprendre et avoir un regard plus poussé sur son quotidien.
Le pouvoir réel de l'art est de transformer la réalité existante par le surgissement d'un signifiant nouveau. Sans doute peut-on penser que l'art est avant toute chose une potentialité signifiante, une potentialité qui, lorsqu'elle se concrétise, se constitue en œuvre pour un autre qui l'interprète.
L'art étant une expression culturelle, sociale et politique ; cela peut être un outil qui peut donner un certain pouvoir à l'artiste. Il peut être un outil de contestation, d'argumentation ou de lutte.
L'art permet de développer, de manière significative, l'ouverture d'esprit, les facultés d'attention et de tolérance de l'homme. L'art est omniprésent dans la vie. C'est le refuge idéal où les humains déversent toutes leurs émotions, ce qui se ressent à travers les œuvres artistiques qui en découlent.
L'art comme expression de l'idée
Bien souvent, les artistes se libèrent des contraintes de la société, pour pouvoir laisser libre-court à leurs émotions, leurs ressentis et leurs idées. L'art est donc perçu comme un moyen puissant d'exprimer des idées peu communes, ou de dénoncer certains maux de la société.
L'Art peut changer la perception que l'on a du monde, faire sourire, émouvoir, donner de l'énergie er de l'envie et être à l'origine d'échanges et de discussion.
Pour les puissants, l'art est un instrument de prestige. Pour les artistes, les commandes des souverains ont longtemps été la source de financement de leur art. Peindre le portrait du souverain était la commande la plus prestigieuse pour un peintre… Pour les puissants, l'art est un instrument de prestige.
Depuis toujours, l'art a été mis au service du pouvoir mais rarement avec autant de réussite que sous les deux Empires napoléoniens. C'est ce que met en lumière, ce catalogue publié à l'occasion de l'exposition L'Art au service du pouvoir. Napoléon Ier – Napoléon III.
Cette vertu fait de l'art un contre-pouvoir : il offre aux artistes et aux amateurs d'art la chance d'interrompre un instant le flot continu, de ne vivre non plus dans l'attente de l'avenir mais pour l'instant présent.
Mais il peut aussi être utilisé à des fins moins nobles comme blesser, causer du tort ou menacer. La littérature et l'art sont donc des armes capables de différentes actions, dont la défense des idées.
L'art regroupe les œuvres humaines destinées à toucher les sens et les émotions du public. Il peut s'agir aussi bien de peinture que de sculpture, vidéo, photo, dessin, littérature, musique, danse…
Si l'artiste refuse de servir les intérêts du régime, il est obligé de naviguer entre divers obstacles, propos et agissements surgis de ténèbres moyenâgeuses. Il doit alors redéfinir le périmètre de son champ de bataille et inventer des stratégies adaptées au nouvel environnement politique et social.
L'art est une expérience qui agit à plusieurs niveaux. En plus de stimuler les émotions et la motricité, le contact avec la beauté, avec l'ouverture au monde qu'elle offre, restaure la confiance en soi.
Le rôle de l'art et des artistes : L'essence même de l'art est de faire passer un message : il permet de dénoncer, de soutenir et parfois même d'influencer les personnes sans doute qui n'arrivent pas à voir ce qui l'entoure. L'art est essentiel à la santé de la société.
L'art et la culture n'ont aucun effet sur le coronavirus. Seule la science et une bonne dose de discipline de la part de la population peuvent changer les choses. Mais l'art peut devenir un vaccin qui nous aidera à mieux comprendre et à digérer la période « post-corona ».
Miroir de la société
En effet, l'art peut utiliser la politique autant que la politique peut utiliser l'art… « Cela peut jouer dans les deux sens, on l'a vu par exemple dans l'Allemagne nazie avec les artistes qui faisaient en fait de la propagande », note la professeure.
En période de conflit, l'art joue un rôle très important dans la capacité de la société à faire face et à comprendre la tourmente. Non seulement il fournit un moyen d'expression, mais il sert aussi de pont transculturel entre des individus qui n'auraient pas pu communiquer autrement.
Que ce soit en littérature, au cinéma, en peinture ou en sculpture, l'art dénonce. Ainsi, il peut servir de support à la dénonciation des horreurs de la guerre. Il vaut ainsi tous les discours, frappant les esprits par ses images symboliques et provoquant l'émotion du spectateur ou du lecteur.
L'art, dans toutes ses formes, apporte sans cesse matière à réflexion. Parce que l'artiste est un observateur du monde, la frontière entre l'artistique et le politique est ténue. Face aux enjeux de société actuels, l'art peut constituer un outil politique utilisé avec ou sans les artistes.
Dans un contexte où la communication, l'idéologie et les idées ont pris une place centrale dans les relations de pouvoir, l'art constitue un moyen de communication et d'influence destiné à renforcer le pouvoir mais peut aussi être un contre-pouvoir important.
3. Frida Kahlo (1907-1954) : Le marxisme guérira les malades. Emblème de la femme moderne, Frida Kahlo défend avec ardeur la condition et l'émancipation des femmes – notamment mexicaines. Artiste profondément engagée, elle revendique également son appartenance politique à travers plusieurs de ses toiles.
Pour conclure, un artiste peut changer le monde, plus ou moins en fonction de sa renommée, de ses idées, de ses agissements et de l'adhésion des personnes qui constitutent ce monde en fonction de leur projet pour le modifier, voire le faire évoluer.
L'artiste s'engage alors à dénoncer des faits, ou solliciter des idées, il peut aussi se servir de l'art pour accomplir son devoir de mémoire. En effet, l'art est une façon de s'exprimer. L'art est un moyen de faire partager ses idées au public, d'informer ce dernier, de l'instruire.
L'artiste nous propose sa propre perception du monde, en fonction de son histoire personnelle, ses expériences, sa culture, son époque et son état d'esprit. Il ne nous l'impose pas, mais nous invite à observer la réalité autrement. En modifiant notre rapport au réel, une création artistique modifie notre regard.