Le Yanvalou fait partie de l'héritage africain des Haïtiens. Danser était un moyen pour ces hommes et ces femmes de rester connectés avec leurs ancêtres. C'est en dansant que les Africains pouvaient s'exprimer avec leur corps.
Le yanvalou est une danse appartenant au rite Rada qui pourrait être considéré comme la liturgie centrale de la religion vaudou en Haïti.
La méringue est considérée comme faisant partie de la culture haïtienne. Elle est un genre musical typiquement haïtien et il s'apparente à la moringue, danse art-martial de l'ïle de La Réunion.
1. Art de s'exprimer en interprétant des compositions chorégraphiques ; activité qui s'y rapporte : Cours de danse classique. 2. Suite rythmée et harmonieuse de gestes et de pas : Elle exécuta quelques pas de danse.
Les premières indications sur l'exécution de danses datent de la Préhistoire, au paléolithique, où des peintures rupestres attestent de l'existence de danses primitives.
C'est vers l'an 4 000 avant Jésus-Christ que commence à apparaître la technique de la danse. Certains hommes commençaient alors à développer les danses religieuses en incorporant des mouvements tels que le grand écart, les danses en couple ou encore les tournoiements.
Danser développe la coordination, le sens de l'équilibre et les réflexes. Quand vous dansez avec votre enfant, vous lui transmettez le plaisir de bouger et de s'exprimer avec des mouvements.
Elle améliore la posture, l'équilibre, la souplesse articulaire. Grâce à la pratique des étirements, au gainage des abdominaux et parce qu'elle renforce les muscles de la chaine dorsale, la danse améliore notre posture et nous aide à nous tenir plus droite au quotidien.
1. Tango Argentin – Buenos Aires.
Le mouvement folklorique haïtien se développa pendant les années 1940 autour du Bureau d'ethnologie. Les productions de cette institution furent orientées par l'arrivée au pouvoir en 1946 des « Authentiques ».
(Vers 1172) Déverbal sans suffixe de danser, issu d'une racine romane qui signifie « tirer en longueur » apparenté au latin tendere (« tendre »), tensus (« tendu ») ; danse étymologiquement désigne une chaîne, une file.
L'Ibó, Ibo, Ibbó, Ibbo, Igbó, Ivó ou Jbbó est un rythme dont l'origine vient des peuples Igbos du sud-est du Nigéria. En Haïti, les Loas ibós sont invoquées lors des rites funéraires et dans les sociétés secrètes (Bizangos, Zobops, Cochons sans poils). Ils accompagnent les morts en ginen (demeure spirituelle).
Cancan, Bourrée, Maraichine, Fandango… Tour d'horizon des danses traditionnelles de France les plus populaires.
Dans la musique haïtienne, le Cata y joue un rôle majeur. Il est l'âme de la méringue rabordaille et constitue la cadence de la méringue cata ou méringue gaie (telle que définie par Dumervé.)
les réponses corporelles sont nuancées, enrichies par le jeu sur les paramètres du mouvement : corps, espace, énergie, temps, relations avec les autres danseurs.
La danse est un Art au même titre que la peinture, l'architecture… Elle fait partie de la famille « spectacles vivant » Sa particularité c'est que son médium est le corps. Le monde de l'Art touche aux émotions, re-questionne notre société, donne à voir sa singularité en faisant appel à l'imaginaire.
« Danse » s'écrit éternellement avec un « s » en français. Ce mot a été formé à partir du verbe « danser » et veut dire « mouvement du corps en rythme ». Le professionnel de la danse s'appelle le danseur ou la danseuse. En ce qui concerne « dance », c'est l'équivalent de danse en anglais.
Le triptyque chorégraphe, danseur, spectateur/lecteur
Si faire jouer aux élèves ces 3 rôles favorise la dimension sociale des apprentissages comme dans toutes les activités, cela va plus loin en danse : c'est inhérent à l'activité artistique, à la démarche de création artistique [2].
La danse dite, aujourd'hui, de salon ou de société, a pour berceau l'Italie du XVe siècle. Vers 1455, Domenico Piacenza, célèbre maître danseur, rédige le plus ancien traité connu sur ce thème. Il y décrit la basse danse, la première à devenir populaire dans toute l'Europe au XVe siècle.
La pratique de la danse demande d'étirer plusieurs parties du corps. Par exemple, en danse classique, il faudra travailler le grand écart, en break dance, il faut préparer les poignets. Chaque danse a sa particularité. Il est important de travailler tout le corps et plus particulièrement les articulations.
Qu'est-ce que la danse en ligne ? La danse en ligne est une danse sociale qui se pratique en groupe, l'un derrière l'autre, l'un à côté de l'autre ou sur deux lignes qui se font face à face. Elle peut se danser autant sur de la musique country, que sur de la musique latine ou rock.
La danse peut se définir comme une suite de mouvements du corps exécutés en rythme, selon un certain ordre et généralement accompagnés d'une musique.