Le design doit répondre principalement à deux objectifs marketing. Un objectif de séduction par l'apparence et l'image visuelle véhiculée par le produit et un objectif fonctionnel qui se traduit par le fait que les formes du produit doivent faciliter son usage (stockage, prise en main, utilisation, ...).
Conception et réalisation de symboles, d'objets, ou d'environnement avec l'objectif d'en optimiser la production et l'utilisation, de les rendre plus esthétiques et de créer une expérience plus satisfaisante pour les cliens.
Le design est un processus intellectuel créatif, pluridisciplinaire et humaniste, dont le but est de traiter et d'apporter des solutions aux problématiques de tous les jours, petites et grandes, liées aux enjeux économiques, sociaux et environnementaux.
Les études montrent que les entreprises qui ont recours au design sont plus innovantes, qu'elles exportent davantage, qu'elles créent plus d'emplois, qu'elles résistent mieux en période de crise et qu'elles sont plus réactives en période de reprise que la moyenne des entreprises.
Les domaines d'intervention
l'image : identité visuelle, illustration, packaging, web design, user interface (UI), facilitation graphique… l'objet : design mobilier, design de produits électroniques… l'espace : design d'espaces commerciaux, standistes, événementiel, scénographie, design de bureaux…
Les trois domaines des arts appliqués font partie de la grande famille du design. Il s'agit plus précisément du design d'espace, du design graphique et du design produit.
1. Discipline visant à une harmonisation de l'environnement humain, depuis la conception des objets usuels jusqu'à l'urbanisme. 2. Ensemble d'objets créés selon l'optique de cette discipline : Vendre du design.
La conception du design est née vers 1925, à la fois en Allemagne (W. Gropius et le Bauhaus), aux États-Unis (Frank Lloyd Wright) et en France (Le Corbusier). Design, ou industrial design, s'est imposé partout, quitte à se latiniser (italien disegno industriale, espagnol designio industrial).
Définition : Le design produit est l'activité de conception des objets usuels de notre quotidien, fabriqués en pièces uniques, en petite série ou en grande série de façon industrielle.
Selon l'expérience, la notoriété et le secteur d'activité, le salaire d'un débutant variera entre 1 600 euros bruts par mois et 1 900 euros bruts par mois. Un designer senior gagne environ 2 600 euros bruts, voire même 3 500 s'il évolue vers des postes de management.
Le "titre de designer" est un diplôme Bac +5 d'école spécialisée. Pour devnir designer, vous pouvez intégrer ce type d'établissement après votre bac ou en admission parallèle. D'autres formations forment au design à Bac + 2, Bac +3, Bac +4. Elles permettent des admissions parallèles pour obtenir un titre reconnu.
Pour réussir dans son domaine, il doit également être rigoureux, précis, ouvert d'esprit et capable de rapidement s'adapter aux attentes des clients. Finalement, le professionnel du graphisme doit aussi capable de travailler en équipe, avoir un bon sens de la communication et de la relation, surtout avec les clients.
Outre la valeur esthétique qui le définit souvent, le design de produit doit tenir compte de 3 impératifs : (1) opératoire, car porté sur l'usage ; (2) technique, car à vocation industrielle ; (3) économique, car visant un marché.
Le design de communication consiste à concevoir, concevoir et diffuser des médias imprimés classiques tels que des magazines, des livres et des affiches, des médias électroniques tels que des sites Web et des applications, mais aussi des opinions, des connaissances et des produits.
Le design graphique est une activité de conception visant à mettre en oeuvre et coordonner la réalisation d'une communication visuelle combinant image et texte, sur imprimé ou sur écran.
Les différents types de formes. Une autre préoccupation des designers est la manière dont les formes sont créées. Si tout est une forme, comment décider où une forme se termine et où une autre commence ? Dans les dessins simples, les formes sont généralement définies par le contour ou la couleur.
Finalement, le design est un art appliqué qui vise à conjuguer fonction et esthétique. Dans ce sens, le designer n'est ni artisan – il ne maitrise pas la (ou les) matière qu'il travaille – ni technicien – il ne maitrise pas la technique auquelle il recourt – ni ingénieur – il raisonne de manière transversale.
Le design est une démarche d'observation, d'analyse et de création qui tient compte des données techniques, commerciales et culturelles de l'entreprise pour concevoir la meilleure réponse à ses objectifs, ses moyens et sa stratégie.
Un bon design graphique peut transmettre l'histoire de votre marque. Chaque marque a une histoire à raconter, et un bon design graphique est souvent l'outil de communication le plus efficace. Lorsque les mots sont limités, les designers s'appuient sur les éléments visuels pour faire passer le bon message.
Graphiste et infographiste, qui fait quoi? Une constante demeure : le graphiste a un rôle plus créatif alors que l'infographiste est plus du côté technique, ce qui n'empêche pas un infographiste d'avoir de bonnes idées ou un graphiste d'être à l'aise avec les spécifications techniques du montage.
Il est le concepteur visuel des solutions de communication : il intervient dans l'élaboration des supports de communication variés (identité graphiques d'une entreprise ou d'un produit, affiches, livres, revues, brochures…)
Le design produit intervient sur la représentation formelle de l'objet en tenant compte des contraintes, et caractéristique d'usage, de coût, d'industrialisation. Il intègre des objectifs techniques et d'innovation marketing et commerciales.