Elle améliore la posture, l'équilibre, la souplesse articulaire. Grâce à la pratique des étirements, au gainage des abdominaux et parce qu'elle renforce les muscles de la chaine dorsale, la danse améliore notre posture et nous aide à nous tenir plus droite au quotidien.
La danse est une expression scénique qui met le corps en mouvement pour transmettre un message. C'est un langage universel qui transmet des émotions tant sur le plan intellectuel que spirituel. Associée à la musique, elle servait dans les temps anciens à distraire la cour et amuser la galerie.
Pratiquer la danse libère la création de dopamine (sensation de bien-être) et la sérotonine (humeur). Bouger est indispensable à notre santé physique et mentale et la musique joue un rôle essentiel dans la sensation de plaisir.
Danser fait aussi du bien au moral. "Il y a un pouvoir euphorisant. Certains spécialistes assurent que cela reconnecte à des souvenirs heureux et en particulier à des souvenirs de l'enfance", souligne le médecin.
La danse en soi est un art, elle fait partie des « arts de la scène », elle est un objectif pour elle même et un moyen qui permet à l'être humain d'exprimer ses émotions, pensées et expériences intérieures. La danse est une forme naturelle d'auto-expression, le corps s'exprime naturellement tout comme l'esprit .
Comme toute activité physique, la danse permet de remodeler ou d'affiner sa silhouette dans la bonne humeur. Non seulement on renforce ses muscles, mais on améliore aussi son équilibre et sa posture en stimulant l'oreille interne. Elle favorise aussi l'endurance et améliore la souplesse et le souffle.
Production d'endorphines
Le corps a besoin d'activité physique et du plaisir qui lui est associé. La danse est une excellente façon de stimuler le corps et le cerveau en suivant le rythme de la musique pour obtenir la production de ces endorphines.
1. Art de s'exprimer en interprétant des compositions chorégraphiques ; activité qui s'y rapporte : Cours de danse classique. 2. Suite rythmée et harmonieuse de gestes et de pas : Elle exécuta quelques pas de danse.
D'abord, parce que ça développe sa motricité : sa coordination gestuelle et sa capacité à déplacer son corps dans un espace, entre autres. La danse favorise aussi la souplesse et la flexibilité. Comme les autres sports, elle tonifie le squelette et travaille l'endurance.
Une croissance musculaire bénéfique à l'enfant
▶ La danse saura apporter une croissance égale à son physique. ▶▶ Il s'agit d'une activité qui respecte ledit corps, lui permettant un développement naturel qui n'ira pas à contresens de ce qui est fait pour lui.
Le triptyque chorégraphe, danseur, spectateur/lecteur
Si faire jouer aux élèves ces 3 rôles favorise la dimension sociale des apprentissages comme dans toutes les activités, cela va plus loin en danse : c'est inhérent à l'activité artistique, à la démarche de création artistique [2].
Parmi ce trio de danses de couple, la bachata reste la danse la plus facile à apprendre lorsqu'on est débutant. Cette danse moderne, particulièrement accessible, sera parfaite pour vous initier au plaisir de la danse, surtout si vous aimez bouger votre corps sur des musiques pop actuelles.
Pour Nagore de Las Cuevas, la danse est avant tout un art, et non un sport, même si cette discipline exige un entraînement physique rigoureux. La danse offre tout un éventail de possibilités : de l'expression des sentiments au mouvement, en passant par la communication, la transmission, la création et la formation.
danseur, danseuse
Personne qui danse, et, en particulier, partenaire dans un couple qui danse ; cavalier(ère). 2. Artiste qui interprète des compositions chorégraphiques : Danseuse de l'Opéra.
DANSEUR, EUSE, subst. A. − Domaine des spectacles. Personne dont la profession est la danse.
Un déficit moteur général est donc exclu de l'explication. Les personnes qui ne savent pas suivre le rythme sont capables de le faire lorsqu'il n'y a pas de musique. Dès qu'une musique est jouée, les personnes qui ne savent pas suivre le rythme étaient incapables de le faire.
La danse dite, aujourd'hui, de salon ou de société, a pour berceau l'Italie du XVe siècle. Vers 1455, Domenico Piacenza, célèbre maître danseur, rédige le plus ancien traité connu sur ce thème. Il y décrit la basse danse, la première à devenir populaire dans toute l'Europe au XVe siècle.
Un bon danseur, c'est aussi et surtout celui qui ne donne pas l'impression de réciter. Aussi parfaite soit-elle, la récitation reste un exercice froid, sans profondeur. Le bon danseur s'imprègne de la poésie et lui confère des accents, des virgules, des respirations, voire ses propres vers !
C'est vers l'an 4 000 avant Jésus-Christ que commence à apparaître la technique de la danse. Certains hommes commençaient alors à développer les danses religieuses en incorporant des mouvements tels que le grand écart, les danses en couple ou encore les tournoiements.
La danse-thérapie vise la prise de conscience de soi et la libération de tensions et de blocages inscrits dans la mémoire du corps. Sur le plan physique, elle améliore la circulation, la coordination et le tonus musculaire.
Faire de nombreux stages, ateliers ou masterclass est donc primordial en plus d'une formation de base en conservatoire ou autre. Au niveau de l'emploi, certaines grandes compagnies marchent bien et cherche de temps en temps de nouveaux danseurs, il faut donc être prête à voyager pour passer des auditions.
les réponses corporelles sont nuancées, enrichies par le jeu sur les paramètres du mouvement : corps, espace, énergie, temps, relations avec les autres danseurs.