Terme désignant un effet visuel qui tend à exagérer la perspective par une réduction de celle-ci.
Les cotes dans le commerce de l'art sont établies en fonction d'un critère essentiel : les prix obtenus lors des ventes aux enchères. Pour fixer la cote d'une œuvre, le professionnel se réfère au prix atteint pour un même artiste, avec une taille équivalente. Le lieu de la vente est également à prendre en compte.
Il est nécessaire de connaître le nombre d'œuvres réalisées par l'artiste et la qualité du travail, ainsi que la demande actuelle pour son travail. Les œuvres vendues dans des ventes aux enchères ou via des galeries sont également un bon indicateur du niveau de cotation.
Les critères retenues pour fixer le prix d'un tableau et la cote d'un artiste sont nombreuses. Le parcours artistique de l'artiste, sa participation à des événements nationaux et internationaux, la qualité de ses œuvres, sa formation, son expérience, sa popularité… permettent d'établir la cote d'un artiste.
Pour un artiste débutant ou inconnu, le prix se base selon le format de la toile. Si l'on prend pour référence les formats standards français (a voir ici), il faut compter plus ou moins 20€ par point (ou numéro). Par exemple pour un format 12P (61x50cm), le calcul à faire est 12 x 20€ = 240€.
Un bon artiste se doit ensuite d'avoir une bonne cote, deuxième commandement. La cote est le summum de la reconnaissance artistique. Et, pour être coté, il faut être connu et/ou reconnu. Par la force des choses, la notoriété d'un artiste devient souvent le seul critère permettant de reconnaître la qualité de son œuvre.
De nombreux critères sont à prendre en compte : la période, la rareté des œuvre sur le marché, la qualité de la fonte pour un bronze, les sujets traités en peinture en adéquation à ce qui est le plus recherché sur le marché de l'art pour l'artiste concerné par exemple.
Les ventes effectives de l'artiste et les prix pratiqués
Ce critère est à manier avec des pincettes car il est parfois difficile d'obtenir les chiffres qui peuvent en outre différer de la réalité. Cependant, la vente dans les grandes maisons de vente aux enchères fait progresser la cote d'un artiste.
La cotation de l'artiste s'est faite naturellement au fil des années. A ses débuts en 2006, l'artiste peintre vendait un tableau de format 100 x 81 cm 400 €, aujourd'hui elle vends ses œuvres au tarif de 1000 €. Sa cotation a donc monté au fil des années et a pris de la valeur !
Il existe aujourd'hui plusieurs bases de données en ligne pour connaître la cote d'une peinture et d'un peintre. Citons les sites principaux que sont Artprice, Artnet ou Akoun qui proposent les résultats de vente aux enchères pour des milliers d'artistes et de peintures.
Une façon plus simple de reconnaître une œuvre qui a de la valeur consiste à examiner son recto et son verso pour voir s'il y est marqué la signature de l'artiste. Il s'agit spécifiquement d'une signature faite à la main par l'auteur de l'œuvre au crayon ou au pinceau.
On peut citer bien sur Artprice.com, mais aussi Blouin Art Sale (pour les anglophones), artnet.fr, auction.fr . Akoun disponible en version papier et en ligne est un bon support pour les débutants, on citera également l'argus Valentine et le Guidargus de la peinture.
Lorsque l'on parle de valeur, il peut s'agir de :
La valeur de l'authenticité, liée à l'attribution officielle d'une œuvre à un artiste de renom. La valeur technique, selon des critères artistiques propres à l'histoire de l'art. La valeur sentimentale, attribuée de manière subjective par une personne attachée à l'objet.
Un bon artiste se doit ensuite d'avoir une bonne cote, deuxième commandement. La cote est le summum de la reconnaissance artistique. Et, pour être coté, il faut être connu et/ou reconnu. Par la force des choses, la notoriété d'un artiste devient souvent le seul critère permettant de reconnaître la qualité de son œuvre.
Un châssis, généralement en bois et parfois en aluminium, est une armature qui sert à tendre une toile de peinture.
Typologie des œuvres vendues
Portée par des éditions contemporaines très en vogue, typiques de “l'achat-plaisir”, l'estampe sort grande gagnante avec plus de 111.000 lots vendus au cours de l'année, ce qui constitue un record absolu de transactions dans l'histoire des enchères.
Célèbre peintre de la Renaissance, Léonard de Vinci est aujourd'hui reconnu et admiré dans le monde entier, et particulièrement pour l'un des tableaux les plus importants de l'histoire de l'art : la Joconde.
Peter Doig est l'artiste contemporain le mieux coté depuis plusieurs années. Peintre figuratif, cet écossais discret de 58 ans est le peintre qui vend ses œuvres le plus cher après Jean-Michel Basquiat, décédé en 1988.
La toile: En peinture, une toile est un support utilisé notamment pour la peinture à l'huile et la peinture acrylique. L'une des premières peintures à l'huile sur toile est une œuvre française, la Madone avec les anges réalisée vers 1410 et conservée au musée Gemäldegalerie à Berlin.
Toile (peinture) — Wikipédia.
Les cadres foncés sont à éviter pour ne pas rendre la pièce encore plus sombre. Les cadres de couleurs claires, lumineux et sobres sont à privilégier (gris, blanc, bois clair). Les couleurs plus claires permettront de mieux définir et de mettre en avant une toile sur un mur sombre.