Il s'appelle le daguerréotype parce qu'il a été inventé par Monsieur Daguerre dans les années 1840. C'était un appareil en bois qui pesait environ 50 kilos. Il se posait sur un pied et était utilisé en studio, pour faire des portraits. Un objectif permettait de faire la mise au point et de régler la distance.
Nicéphore Niépce et Daguerre
En 1832, ils mirent au point, à partir du résidu de la distillation de l'essence de lavande, un second procédé produisant des images en une journée de temps de pose.
La chambre noire était déjà connue par Aristote (384-322 av. J. -C.), par le savant perse Ibn Al-Haytham (965-1038) et par Léonard de Vinci (1452-1519) ; on peut la considérer comme l'ancêtre des appareils photographiques.
Inventée par Nicéphore Niepce et Louis Daguerre, la photographie est dévoilée au public en 1839 à l'Académie des Sciences.
Joseph Niépce dit Nicéphore Niépce, né le 7 mars 1765 à Chalon-sur-Saône (actuelle Saône-et-Loire) et mort le 5 juillet 1833 à Saint-Loup-de-Varennes (Saône-et-Loire), est un ingénieur français, connu comme étant l'inventeur de la photographie, appelée alors « procédé héliographique ».
Le Point de vue du Gras est la première photographie (ou héliographie : littéralement « écriture par le soleil » ou « gravure par la lumière ») permanente réussie et connue de l'histoire de la photographie, prise par l'inventeur français Nicéphore Niépce en 1827 dans sa maison de Saint-Loup-de-Varennes près de Chalon- ...
Le 19 août 1839, lors d'une séance officielle à l'Institut de France, Jacques Louis Daguerre divulgue le premier procédé photographique auquel il donne son nom : c'est la naissance du daguerréotype.
La France, pays de l'invention de la photographie, accompagne cette discipline avec volontarisme en finançant un ensemble d'institutions qui assurent sa conservation et sa diffusion (BnF, Centre Pompidou, musée d'Orsay, Cnap, Jeu de Paume) et le réseau des centres d'art qui permet une présence sur l'ensemble du ...
1. Procédé permettant d'enregistrer, à l'aide de la lumière et de produits chimiques, l'image d'un objet. 2. Reproduction de l'image obtenue, qu'elle soit ou non un phototype.
Cette grande région a vécue en son sein, la naissance de la Photographie en 1827 avec la découverte de Nicéphore Niepce, né le 7 mars 1765 à Chalon sur Saône. D'une fenêtre de sa maison de Saint-Loup-de-Varennes en Saône et Loire, l'ingénieur va réaliser la première photographie au monde.
Conçu conjointement par Nicéphore Niépce et Louis Daguerre, le Daguerréotype (qui tient son nom de son créateur) consistait en 1839 à reproduire une image sur une surface d'argent polie. Il se composait d'une grande boîte fermée (chambre noire) et d'un trou permettant à la lumière de rentrer à l'intérieur.
Le "Point de vue de la fenêtre du Gras" est, par le fait, la plus ancienne photographie au monde. Elle aurait été prise entre le 4 juin et le 18 juillet 1827, et, selon le chercheur Jean-Louis Marignier (CNRS), elle aurait nécessité deux jours d'exposition.
J. -C. La machine d'Anticythère est le plus vieux mécanisme à engrenages connu. Ses fragments sont conservés au musée national archéologique d'Athènes.
La photographie noir et blanc a précédé l'apparition des pellicules en couleurs. Aujourd'hui, le noir et blanc est une technique photographique souvent utilisée pour faire ressortir un fort contraste ce qui peut accentuer certains détails ou certaines parties que le photographe voudrait mettre en valeur.
Mais le point le plus important, c'est de ne jamais négliger la lumière. Je suis toujours attentif à sa direction, sa qualité et sa quantité. Vous faites très souvent attention à la direction de la lumière, mais faites-vous attention à sa qualité, à sa quantité ?
Dès 1816, Niépce s'intéresse à la lithographie et procède à de nombreux essais. Il découvre que le bitume de Judée a la propriété de durcir à la lumière; en exposant un dessin translucide sur une plaque enduite de cette substance, il réussit à obtenir une image. Il baptise ce procédé héliographie.
Premières photographies de l'Histoire : des débuts hésitants
La première photographie de l'Histoire date de 1826, c'est Joseph Nicéphore Niépce qui produit le premier cliché sur une plaque d'étain recouverte de bitume de Judée (goudron naturel qui durcit à la lumière).
L'effet Droste ou effet Vache-qui-rit est une visualisation graphique de la mise en abyme. En effet, il montre une image à l'intérieur de laquelle apparaît l'image entière, l'image réduite contenant à son tour une plus petite image, et ainsi de suite. Cette succession d'images est corécursive (en).
Une étude internationale publiée par Sony Mobile a révélé la liste des 30 monuments les plus photographiés au monde. On y trouve au sommet du classement la Tour Eiffel suivie de la cathédrale Notre-Dame à Paris, du Colisée à Rome, du Burj Khalifa à Dubaï ou encore de Big Ben à Londres.
1. L'Empire State Building, à New York. New York est la ville la plus photographiée au monde. Pas étonnant, donc, que l'on retrouve à la tête de ce top l'Empire State Building, monument emblématique de la Grosse Pomme, qui domine toute la skyline new yorkaise du haut de ses 381 mètres.
La photographie est une véritable discipline artistique. Elle fait partie d'un groupe plus large appelé le 3ème art que l'on nomme aussi les arts médiatiques ou du 7ème art que l'on appelle les arts visuels. Pourtant la photographie est un art différent des autres car elle s'appuie sur la réalité.
En 1848, au Muséum d'Histoire naturelle à Paris, Edmond Becquerel réussit à produire une photographie du spectre solaire en couleurs. Ces photographies, qu'il dénomme « images photochromatiques », sont considérées comme les premières photographies couleur de l'histoire.
1990, c'est l'apparition du premier appareil photo entièrement numérique, le FotoMan, mis sur le marché par Logitech, entreprise suisse. Cet appareil révolutionnaire n'utilise plus de support intermédiaire pour le stockage des images, à visualiser et traiter dans l'ordinateur à l'aide du logiciel Fototouch.
La proportion idéale en photographie est de 1 tiers pour 2 tiers. Si l'on cadre son sujet au centre de l'image, cela provoquera une symétrie trop évidente et donc ennuyeuse. La photo risque de manquer de dynamisme et d'intérêt. Il est alors préférable de cadrer le sujet au tiers de son viseur pour dynamiser l'image.