Lloyd Loar, musicien et acousticien chez
Les premières guitares électriques à corps plein apparaissent aux États-Unis dans les années 1930, à la faveur des recherches sur l'amplification de la guitare hawaïenne, instrument alors très en vogue.
Développée dans les années 1930 (entre 1931 et 1932), la Frying Pan reçoit son brevet en 1937. La première guitare électrique a été commercialisée aux Etats-Unis. Celle-ci se jouait sur les genoux. Elle n'avait pas de caisse de résonance et des micros avaient été ajoutés au corps de guitare.
Que l'on soit guitariste amateur, ou professionnel, d'où que l'on vienne, et où que l'on aille, chacun de nous doit l'invention de son instrument de prédilection à un seul et même homme : Antonio de Torres, en 1874.
La guitare classique est un descendant du luth. Elle a évolué dans son aspect moderne en Espagne au début des années 1800. L'homme responsable de son design moderne était un charpentier nommé Antonio de Torres Jurado (1817-1892) ».
Au-delà de son look de rock-star flamboyante et de ses prestations scéniques sensationnelles, Jimi Hendrix, maître incontesté de la guitare électrique, faisait surgir de sa musique une sonorité débridée, psychédélique et vaguement effrayante, à la fois tribale et futuriste.
L'ouïe est le trou taillé dans la table d'harmonie des instruments à cordes, qui permet à l'air contenu dans la caisse de résonance d'être en relation avec l'air extérieur et qui modifie d'autre part les propriétés de la table d'harmonie. Elle joue un rôle dans l'émission du son, mais dont les facteurs sont mal connus.
Étymologie. ( XIV e siècle) De l'espagnol guitarra , issu de l'arabe, issu du grec ancien κιθάρα , kithára (« cithare »).
Premières guitares
La guiterne, francisation de guitarrina, un diminutif de guitarra, était populaire durant le XIV e siècle. Elle avait un corps plat, le corps et le manche étaient construits d'une même pièce de bois. Elle se jouait avec un plectre et avait habituellement quatre cordes simples.
Un guitariste est un musicien jouant de la guitare. Cet instrument est utilisé dans de nombreux styles comme la musique de la Renaissance, la musique baroque, la musique classique, le jazz, le rock ou le flamenco.
La plus ancienne guitare conservée est signée du Portugais Belchior Diaz et est datée de 1581.
Quelles sont les meilleures marques de guitare électrique ? Les marques de guitare électrique les plus fiables sont désormais signées par des enseignes connues comme Gibson, Epiphone, Fender, Squier, Ibanez ou encore Yamaha.
Jouer et apprendre sur une guitare électrique est beaucoup plus facile que de jouer avec une guitare classique ou une guitare folk. Le manche est plus fin, beaucoup plus facile à manier. Autant que les cordes, qui sonnent plus facilement et font moins mal aux doigts.
Il peut être en matériau plein (solid body), ou creux comme celui d'une guitare acoustique (hollow body). Les cordes doivent être fabriquées en matériau magnétique (acier), mais elles peuvent être plus fines et moins tendues que pour un instrument acoustique.
Les spécificités de la guitare électrique
Une guitare électrique dispose de six cordes (mi, la, ré, sol, si, mi) en métal. Les vibrations des cordes sont captées par les micros (des transducteurs) placés sur la table, transformées en signal électrique puis restituées en sons par l'ampli.
Un guitariste est un musicien jouant de la guitare.
L'utilisation de six cordes simples
Le dédoublement des cordes était privilégié dans le but d'offrir une meilleure solidité mécanique à l'objet ainsi qu'un meilleur volume sonore. Grâce à ce dédoublement, le rendu sonore se révélait davantage riche et ample, sans pour autant accroître le poids de l'instrument.
Un plectre est un dispositif permettant de pincer ou gratter les cordes d'un instrument cordophone.
En harmonie avec leur guitare
Le ventre contre le bois, le dos arrondi lors de certains passages, les mains qui frôlent les cordes… En bref, la sensualité dans toute sa splendeur. Les études ont prouvé que ce serait le mouvement des doigts sur les guitares qui exciteraient les femmes.
La guitare Jumbo à une forme très arrondie , c'une guitare de grande taille il faut bien le dire. Elle a un son plutôt médium, qui correspond parfaitement pour le guitariste rythmique. Elle possède une très grosse caisse, ce qui est en fait en général une guitare un peu lourde à porter.
Absolument tout le monde peut apprendre à jouer et cela dépendra uniquement de l'envie et de votre méthode. Pas besoin d'être issu d'une famille de musiciens pour avoir la permission de découvrir la guitare. Une bonne méthode d'apprentissage est celle qui permet à l'élève de progresser rapidement et à son rythme.
Gratter les cordes avec un médiator (certaines personnes disent “médiateur” mais en fait le véritable mot français est “plectre” ), ça se fait soit vers le bas, soit vers le haut. Le plus important est de garder un geste de type “bas haut bas haut” digne d'une horloge, et ce même quand les cordes ne sont pas jouées.
Une guitare est composée d'une tête, d'un corps et d'un manche. Une véritable machine vivante. Chaque élément est donc construit de son côté avec différents types de bois (épicéa, cèdre, acajou, palissandre, chêne,érable,…). Une fois que ces éléments ont pris forme, vient l'étape de l'assemblage.