d) autres idées pour la joie : - Écrire et dessiner dans un soleil tout ce que tu aimes et qui te rend heureux. - Transformer une pluie de larmes : Elles pourraient par exemple devenir des jolies paires de boucles d'oreilles, des poires, etc...
Le processus artistique se fait, en partie, grâce à des émotions décuplées. Que ce soient des émotions intimes et personnelles, des émotions collectives de rage ou de bravoure, elles enivrent l'artiste. C'est cette ivresse d'émotions qui permet à l'œuvre d'art d'excéder d'émotions, d'en susciter et d'en créer.
« Être rouge de colère », « avoir une peur bleue », « pleurer de joie », « trembler comme une feuille », « avoir la gorge serrée », « ne pas en croire ses yeux »… Les expressions ne manquent pas pour exprimer toutes les émotions que l'on peut ressentir.
La valeur correspond à la luminosité d'une surface et donc à la densité de la couleur appelée parfois tonalité. La valeur peut avoir des variantes infinies de tons dans le spectre d'une même couleur. Les valeurs de couleurs peuvent créer des effets d'ombre et de lumière, ainsi que des textures.
1- Choisir l'œuvre avec laquelle vous êtes le plus à l'aise. 2- Présenter le document en reprenant le cartel/ titre ou autre information. 3- Dégager le sens de l'œuvre, ses enjeux. 4- Décrire sommairement les composants plastiques de l'œuvre.
1. Présenter l'œuvre et son auteur : L'auteur : nom et prénom date et lieu de naissance et de mort • Le titre • La date • Les dimensions (préciser s'il s'agit d'un extrait) • La localisation (musée ou collection) • Le lieu représenté si c'est possible • La technique et les matériaux, le support : peinture ou sculpture.
La valeur d'un ton désigne son degré d'intensité par rapport à la lumière ou à l'ombre. En peinture, on peut obtenir une même valeur à partir de tous les tons. Pour chaque ton, il existe une échelle de valeurs que l'on utilise dans les dégradés, allant du sombre au clair.
Le terme « valeur », imprégné de la pratique artistique, exprime la force, l'évidence relative d'une plage de couleur dans un tableau, le « relief, force, intensité d'une partie […] comparativement aux autres parties » d'une peinture, l'« intensité relative des teintes ou des tons » dans un dessin.
Les arts plastiques sont donc les arts qui permettent de donner forme à une idée, c'est-à-dire de la rendre visible, palpable, grâce à un matériau et des outils.
Dessine un petit cercle noir dans chaque oeil. Il représente la pupille de l'oeil (fais bien attention à ce que les deux yeux regardent dans le même sens). Puis dessine les sourcils en faisant un petit arc de cercle au-dessus de chaque oeil.
L'art comme expression de l'idée
Bien souvent, les artistes se libèrent des contraintes de la société, pour pouvoir laisser libre-court à leurs émotions, leurs ressentis et leurs idées. L'art est donc perçu comme un moyen puissant d'exprimer des idées peu communes, ou de dénoncer certains maux de la société.
Dans cet article nous vous proposons de commencer par un premier petit pas, celui de la compréhension de l'utilité des 4 émotions de base : la peur, la colère, la tristesse et la joie.
Pour mettre en valeur leurs dessins sans trop se compliquer la vie, plusieurs options sont réalisables. Le plus simple est d'abord de les encadrer. Pour un dessin exécuté au feutre ou au crayon sur une simple feuille de brouillon, n'hésitez pas à ajouter un passe-partout à votre encadrement.
Le meilleur moyen pour comprendre ce choix de simplicité est de regarder un dessin au pochoir ! Dans ce genre d'art visuel, la représentation d'un objet ou d'un visage, va passer uniquement par deux valeurs : le noir et le blanc à l'exclusion de tout autre, formant ainsi un dessin basé uniquement sur le contraste !!!
Le dessin permet de développer le sens artistique de l'enfant et d'affirmer sa personnalité. C'est aussi un moyen d'acquérir des habiletés qui le préparent à l'écriture.
Respect. Il s'agit d'une valeur fondamentale qui fait référence à la prise en compte et à la valorisation des besoins, des intérêts, des opinions et des sentiments d'autrui.
La valeur se réfère à la clarté ou l'obscurité d'une couleur/teinte par rapport au blanc ou noir. À titre d'exemple, le jaune est une valeur claire qui se rapproche du blanc. Une teinte sombre comme le violet ou le bleu marine ont une valeur sombre, plus proche du noir.
C'est la couleur locale modifiée par l'ombre et la lumière --> ton plus clair ou plus foncé.
Une vue d'artiste est une illustration accompagnant un thème spéculatif, généralement technique ou scientifique. Elle s'oppose, par sa réalisation, à la vue technique du dessin industriel, à une photographie documentaire selon Charles Mendel en 1905, ou à toute vue contractuelle.
La notoriété d'un artiste aura toujours un impact indéniable sur la valeur d'une œuvre d'art. Le prestige mondial de l'artiste, ses critiques et sa popularité sur le marché jouent un rôle crucial. Dès qu'un artiste bénéficie d'une reconnaissance officielle ou remporte un prix, son œuvre est évaluée à un prix supérieur.