Il est nécessaire de demander une autorisation de reproduction à la SDRM (Société pour l'administration du droit de reproduction mécanique). Cette autorisation est obligatoire : vous ne pourrez commander la fabrication de votre support à une société de pressage sans cette autorisation.
Il y a 2 façons de reproduire des CD ou des DVD. Le disque peut être gravé sur un CD vierge (c'est la duplication) ou être fabriqué à partir d'un moule : c'est le pressage. Se faire signer c'est avant tout convaincre une maison de disques d'investir sur vous.
Même si cela dépend d'énormément de facteurs, on peut dire qu'il faut compter un budget compris entre 900 et 5 000€ pour l'enregistrement d'un EP 5 titres.
Le financement participatif pour votre projet musical
De plus en plus d'artistes (re)lancent leur carrière grâce au crowdfunding. C'est un excellent moyen de financer un album (ou sa finalisation), un clip ou un autre projet spécifique dans la carrière d'un artiste.
Cet instrument qui devient notre voix, notre souffle, notre vérité. Se lancer dans l'apprentissage de la musique, c'est vouloir créer un climat nouveau d'où sont exclus l'impatience et l'autodénigrement. C'est à ce prix que vous trouverez la force d'entrer dans les mystères de la musique.
Artiste-auteur
C'est le statut dédié aux auteurs/compositeurs. Contrairement à l'intermittent du spectacle, l'artiste-auteur n'est pas salarié mais indépendant, et il lui est impossible de facturer l'interprétation de ses propres créations sous ce statut.
Après un bac+5 dans la communication événementielle ou la musique, il peut être intéressant de préparer un MBA Management de la production musicale et développement d'artiste. Diplômé, vous pourrez vous positionner sur toutes les activités du marché de la musique.
Pour créer sa maison de disque en auto-entrepreneur et ainsi pouvoir s'inscrire à la Sacem avec son entreprise pour récolter et redistribuer des droits-d'auteur, vous devez remplir le formulaire de déclaration de votre début d'activité d'auto-entrepreneur en inscrivant comme activité principale "Enregistrement sonore ...
Achetez un micro.
Les micros sont particulièrement utiles dans un home studio. Même si vous comptez faire de la musique instrumentale ou électronique, vous aurez toujours besoin d'un microphone pour enregistrer. Le choix d'un micro est un processus complexe qui varie en fonction de ce que vous voulez faire.
Enfin, pour distribuer un album, on parle de contrat de distribution. Ce dernier lie un éditeur phonographique (ou un producteur-éditeur) et un distributeur : le distributeur achète le produit prêt à être commercialisé, prendra une marge sur le prix de gros, et se chargera de le vendre.
L'autre manière de vendre sa musique, c'est de passer par un distributeur numérique. Cette solution est plus coûteuse en général, mais plus simple à mettre en place et offre bien plus de visibilité. En effet, aucun artiste ne peut prétendre recevoir autant de trafic sur son site Web qu'iTunes sur sa plateforme.
Ouvrez un compte TuneCore pour mettre votre musique sur Spotify. Sélectionnez votre titre ou album que vous souhaitez mettre sur Spotify. Uploadez votre musique et votre pochette pour publier vos sons sur Spotify. Ajoutez des contributeurs pour qu'ils soient crédités lorsque votre musique est streamée.
Lorsqu'il s'agit de vendre de la musique en ligne, vous avez deux possibilités à explorer : la vente dans des plateformes de téléchargement numérique tels que iTunes et Beatport. L'écoute de votre musique sur des plateformes de streaming telles que Spotify et Apple Music.
Pour devenir artiste-peintre, il n'existe pas de formation type. Ce métier est accessible sans diplôme ! Cependant, si vous êtes créateur dans l'âme, il est possible (et recommandé) de suivre une formation artistique qui attestera de vos compétences et maîtrises de certaines techniques.
“Le prix de vente d'une instru peut aller de 100 euros à 3000 euros (en France du moins) en fonction du renom du compositeur. Le top 10 des beatmakers français gagnent, à mon avis entre 80 000 et 400 000 euros par an. Si on exclut le top 10, les mieux lotis doivent gagner entre 20 et 30 000 euros par an.
Pour pouvoir vendre vos œuvres en toute légalité en tant qu'artiste amateur, vous devez : Déclarer vos revenus au fisc. (Reportez-vous à la question ci-dessus pour connaître les conditions d'un revenu accessoire), Vous inscrire auprès d'un organisme agréé pour déclarer votre activité sociale.
Une rémunération moyenne de 65.000 euros
Mais les revenus moyens des compositeurs s'établissent aux alentours de 65.000 euros. Quant à la rémunération médiane, elle est de 40.000 euros.
Créer son label en tant qu'association loi 1901
Grâce à ce statut vous pourrez rapidement gagner en crédibilité dans un premier temps, mais surtout commencer votre activité légalement : production, diffusion, vente après les concerts, etc. Tout acte juridique est maintenant à votre portée et autorisée.
Il consiste à vendre sa musique en format physique et digitale, générer des revenus grâce au streaming et à la monétisation de contenu mais aussi par la vente de produits dérivés.
Combien coûte l'enregistrement d'un album ? Produire un album de 5 morceaux coûte en moyenne entre 3000 et 5000€. Ce budget englobe l'intégralité du processus. Il comprend donc la somme de la location du studio, du matériel, la rémunération des artistes venus en support et le travail des ingénieurs de sons…
Les meilleurs jours de la semaine pour une sortie sont généralement le vendredi (pour une mention dans la playlist New Music Friday de Spotify) et le mardi (pour figurer dans les listes de diffusion).