Ses personnages sont souvent des rats, des singes, des policiers, des soldats, des enfants, des personnages célèbres ou des personnes âgées. Contexte historique: Le conflit israélo-palestinien désigne le conflit récurrent qui oppose palestiniens et israéliens au Proche- Orient.
Son but est d'attirer l'attention sur la destruction de la ville et les dégâts sur le mode de vie des habitants. Parcs ou expo, Banksy organise également des événements caritatifs.
Par cette œuvre, Banksy a voulu passer le message selon lequel même lorsque tout semble perdu, il ne faut jamais baisser les bras, car il y a toujours de l'espoir.
Vendue chez Sotheby's à Londres, elle dépasse largement le précédent record atteint par un Banksy. En détruisant partiellement son oeuvre « La Fille au Ballon » il y a trois ans, en pleine séance de vente aux enchères, l'artiste britannique Banksy voulait dénoncer les excès de l'argent.
Banksy travaille sous un pseudonyme, et sa véritable identité fait l'objet de nombreuses spéculations. Dans une interview de 2003 de The Guardian, l'artiste est décrit comme « blanc, 28 ans, débraillé décontracté - jeans, T-shirt, une dent d'argent, chaîne en argent et boucle d'oreille en argent.
Banksy, agitateur social ou « art terroriste », est un artiste très engagé. La majorité de ses œuvres sont frappantes et humoristiques à la fois. Il est pour la liberté, pour la justice, contre la guerre, la famine et tous les fléaux causés par l'homme.
Le «Flower Thrower» (Le lanceur de fleurs) aussi appelé «Love is in the Air» (L'amour est dans l'air)est devenu une véritable icône. Réalisé au pochoir, cette œuvre de rue est peinte pour la première fois en grand format, en 2003, à Jérusalem, sur le mur qui sépare la Palestine d'Israël.
« Girl with Balloon » (La petite fille au ballon) est sans doute l'œuvre d'art la plus connue de Banksy. Il s'agit d'un pochoir, apposé sur un mur du quartier de South Bank, à Londres. Près de la petite fille, on peut lire un message écrit à craie : « There is always hope » (il y a toujours de l'espoir).
L'art selon Banksy
La technique privilégiée est celle du pochoir qui, grâce à lui, a commencé à connaître un grand succès auprès des artistes de rue du monde entier.
L'art, sous toutes ses formes, peut donc être le support d'une dénonciation de la guerre et de ses atrocités. Il permet de dire l'indicible et de participer au devoir de mémoire. L'artiste tient alors le rôle de guide et aide le spectateur ou le lecteur à éprouver les émotions qu'il doit ressentir face à ces horreurs.
L'un des œuvres les plus controversées The Kissing Coppers de Banksy est l'une de ses réalisations les plus connues. La première fois que The Kissing Coppers a été repéré, c'était en 2005 sur le mur du Prince Albert Pub à Brighton.
L'une de ses premières œuvres, The Mild Mild West, apparaît sur un mur de Bristol en 1999. Artiste engagé, Banksy véhicule à travers ses peintures et diverses créations un message anti-système, visant à pousser son public à la réflexion.
Banksy utilise les rats comme un fil d'ariane dans son travail de dénonciation d'une société qui se meurt. Ses rats sont des miroirs qui rappellent à ceux qui les croisent que leur vie n'est pas plus enviable que celle de ces rongeurs amusants, souvent peint dans des endroits insolites et décalés.
"Je choisis de garder mon identité cachée parce que souvent, quand vous connaissez l'artiste, vous pensez aussi connaître son art, et je veux garder le mystère de mon art", a-t-il confié. "C'est aussi pour cela que les plus remarquables et impressionnantes oeuvres de street art sont créées par des talents anonymes".
Le but de Banksy se trouve dans le ballon rouge en forme de cœur qui attire l'attention, suivi de l'innocence dépeinte d'une jeune fille qui tend la main vers l'amour et l'espoir, et bien sûr, la déclaration qui se cache derrière, dit tout à elle seule : « quelles que soient les circonstances, n'abandonnez pas, ne ...
Banksy se sert de l'art pour dénoncer la guerre, le racisme, la violence… Parfois avec humour ou poésie. En 2004 par exemple, il a peint deux policiers en train de s'embrasser dans le sud de l'Angleterre. Un joli dessin qui invite à respecter l'amour entre deux personnes du même sexe.
En 2004 il fait imprimer des faux billets à l'effigie de Lady Di, remplaçant le Bank of England par Banksy of England, et les disperse lors du carnaval de Notting Hill. En 2005, il parvient à entrer dans les plus grands musées du monde, au MoMa, au Tate Britain ou au Louvres, pour y afficher ses propres œuvres.
Une série de cartes organisées chronologiquement permet de localiser ses nouvelles interventions partout dans le monde faisant de ce livre la référence la plus complète à ce jour sur la plus anonyme des stars du street art.
Les techniques utilisées. Parmi toutes les techniques de street art, Banksy utilise principalement les pochoirs. Il crée ses pièces lui-même et cela lui prend énormément de temps.
L'art engagé est traditionnellement perçu comme un art revendicateur issu du travail d'un artiste ou d'un collectif. En médiation culturelle, ce type de création passe par un processus de participation citoyenne servant à la fois la prise de position par rapport à une situation affectant la communauté.
Les représentations de l'horreur sont multiples, balisant un sujet tabou qui implique fatalement la transgression, sujet « chaud » pour celui qui le traite, qui ne peut faire autrement que de s'engager psychologiquement et émotionnellement, de courir le risque de sa subjectivité.