Animateur 2D, 3D, 4D. Architecte. Architecte d'intérieur / décorateur d'intérieur. Designer.
Le Bac STD2A est spécialisé en arts visuels, privilégiant l'expression plastique et la créativité. C'est de ce fait un bon choix pour intégrer une école d'art, les bacheliers STD2A sont directement admis. Il permet également de se constituer un book en dessin, souvent demandé dans les entretiens d'admissions.
Métier n°1 : Architecte d'intérieur : 2 700€
Son rôle est d'imaginer, concevoir, puis d'aménager les espaces.
Vendre ses dessins. Cette solution convient à des artistes qui tiennent à ce qu'ils dessinent et ayant un style vague et diversifié. Pour cela on peut vendre directement le dessin, ou des accesoires. Exemple: faire des stikers avec ses dessins et les vendre, ou, un level au dessus, des tee shirt.
Un artiste doit se poser continuellement de questions sur son art, son activité, le marché artistique, le fonctionnement de tel outil… Il faut aussi mettre ses émotions, sa passion… dans ses œuvres, et y prendre plaisir. Il faut peindre pour se faire plaisir.
Vendez des tirages d'art et d'autres objets. En plus de vendre des œuvres d'art originales, vous pouvez également vendre des tirages d'art, des affiches et d'autres produits. C'est un excellent moyen de gagner de l'argent avec votre galerie, et cela peut également aider à promouvoir vos artistes.
Le salaire d'un Dessinateur projeteur.
Un débutant est embauché à partir de 20 000 euros annuels. En fonction des employeurs, son salaire peut augmenter jusqu'à plus de 40 000 euros annuels après dix ans d'expérience.
Les écoles supérieures d'art et de design relevant du ministère de la Culture délivrent pour une cinquantaine d'entre-elles le DNA (diplôme national d'art), puis le DNSEP (diplôme national supérieur d'expression plastique) option art. Certaines proposent de préparer un post-diplôme ou un doctorat (bac + 8).
Le BTS Communication et industries graphiques, option « étude et réalisation de produits graphiques » ou « étude et réalisation de produits imprimés », forme aux techniques de fabrication dans le domaine du graphisme.
Si vous souhaitez travailler dans le dessin, il est préférable de passer un bac STD2A, c'est-à-dire le bac en Sciences et Technologies du Design et des Arts Appliqués car ce dernier vous permet d'obtenir une base solide sur les métiers d'art avant de vous lancer dans une formation professionnalisante.
Le talent joue mais c'est une notion subjective et cela ne suffit pas toujours pour vivre d'un métier passion. Le talent peut être cultivé, affiné. La France dispose d'ailleurs de nombreuses écoles qui permettent d'apprendre l'un des 281 métiers listés par l'Institut National des Métiers d'Art.
On peut donc dire qu'un talent artistique est une aptitude particulière à exercer une activité ou une action qui implique des procédés, des connaissances et des règles dans le domaine de l'art. Mais attention, il ne suffit pas d'avoir une aptitude pour être un artiste.
Le régime de l'artiste-auteur concerne uniquement les créateurs d'œuvres d'art et non les techniciens ou artistes-interprète. Ainsi, vous êtes considéré comme artiste-auteur lorsque vous créez ou participez à la création de l'une des œuvres suivantes : Écrits littéraires ou scientifiques.
Entre 30 et 50 euros de l'heure est une bonne fourchette, si vous passez deux heures sur un dessin : 60 euros. C'est très bas pour un original, surtout si vous avez oublié de compter vos fournitures. Au-delà du prix de base, pour les originaux je les vends à mon prix psychologique.
Pour un artiste débutant ou inconnu, le prix se base selon le format de la toile. Si l'on prend pour référence les formats standards français (a voir ici), il faut compter plus ou moins 20€ par point (ou numéro). Par exemple pour un format 12P (61x50cm), le calcul à faire est 12 x 20€ = 240€.
En France, pour devenir artiste peintre professionnel, vous devez impérativement vous déclarer socialement et fiscalement. C'est une obligation, toute personne exerçant une activité pour laquelle il touche un revenu doit impérativement se déclarer socialement et fiscalement.
Pour embrasser une carrière artistique, il est possible de suivre des formations dans des écoles d'art, des ateliers d'artistes ou des universités spécialisées. Certaines disciplines, comme l'art-thérapie, combinent la pratique artistique avec l'aide aux personnes en difficulté.
Son statut est juridiquement défini, il doit : Détenir un diplôme ou un titre homologué dans le métier pour justifier de sa qualité d'artisan ; Exercer une activité professionnelle de production, de transformation, de réparation ou de prestation de service relevant de l'artisanat.