La guitare flamenco, appelée aussi flamenca, se différencie des autres guitares acoustiques par un son très brillant et très riche en harmoniques, une caisse légèrement plus petite, un manche plus fin que la guitare classique et un mode de jeu caractéristique.
Comme son nom l'indique, la guitare flamenco ou flamenca, est une guitare phare de la musique flamenco espagnole. Par ses origines communes et ses méthodes de fabrication assez similaires, la guitare flamenco ressemble fortement à sa cousine la guitare classique, notamment par sa morphologie et ses cordes en nylon.
La guitare flamenca, très ressemblante à la guitare classique, possède un manche plus fin et est bien plus légère. La sonorité est aussi différente : ce type de guitare andalouse, flamenca ou gitane, a un son plus claquant, plus vif, métallique voire brillant, qui se rapproche de la guitare folk.
Achetez une guitare classique, une guitare flamenco ou une guitare acoustique des meilleures marques de guitares espagnoles telles que Alhambra, Raimundo, José Ramirez, Prudencio Saez, Manuel Rodriguez, Camps ou Admira.
Ainsi, Alhambra possède 3 gammes de guitares classiques répondant aux besoins de tous ses clients : la Gamme Studio, la Gamme Conservatoire et la Gamme Concert : La Gamme Studio, composée des guitares 1C, 2C et 3C coûtant entre 300 et 500€, est parfaite pour les débutant.
La CORDOBA 45 Limited est une guitare classique 4/4 haut de gamme produite à la main en Espagne.
Instruments spécifiques au jazz manouche
La guitare acoustique spécifique au jazz manouche (on l'appelle d'ailleurs guitare manouche) dont la référence est la guitare Selmer Maccaferri.
Pour une guitare manouche, en dessous de 300€ vous aurez du mal à en trouver et à ce prix-là, il ne faudra pas s'attendre à un modèle de très bonne qualité. Si vous avez les moyens et que votre budget se situe autour de 2000€ ou plus, vous aurez le choix parmi beaucoup de guitares de très bonne qualité.
Les guitares nylon : Les guitares classiques et les guitares flamencas font très bien l'affaire ! Notamment pour le jazz latino et la bosa nova. L'idéal est de jouer sur une caisse pleine avec un système d'électrification pour amplifier la sonorité de l'instrument.
Au cours de ses qualifications, Kendji n'a jamais quitté sa guitare Tramontane TN100 électro-acoustique en nylon.
Pour le jazz manouche, on la préfèrera avec des cordes métalliques comme les nouveaux modèles inspirés de la Selmer de Django Reinhardt. Certaines sont à petite bouche (plus petite que pour la classique), donc idéales pour les solos, d'autres sont à grande bouche et sont parfaites pour l'accompagnement.
Re: quelles cordes utilisez vous? Perso, j'utilise et recommande les cordes Elixir, version Nanoweb, tirants 10-47 en acoustiques. La durée de vie de ses cordes est impressionnantes (6 mois, facile) tout comme le son qu'elles produisent.
Les meilleures marques de guitares classiques sont Yamaha, Fender, Takamine, Cordoba, Ibanez, et Eagletone, en prenant en compte le rapport qualité / prix.
Le prix des guitares électriques et électro-acoustiques
C'est pour cela qu'une guitare électro-acoustique ou une guitare électrique est globalement plus coûteuse. Une guitare électrique d'entrée de gamme convenable va couter au minimum 200€ alors qu'une bonne guitare électrique intermédiaire peut monter jusqu'à 1500€ !
Les marques plus célèbres de guitare acoustique pour débutant en termes de qualité prix sont Fender, Yamaha, Ibanez et Takamine. Ces marques sont réputées pour avoir des instruments de qualité à un prix accessible pour les guitaristes qui débutent et ne souhaitent pas dépenser un bras dans son premier instrument.
A l'aide d'un chiffon doux et propre et quelques gouttes d'alcool à 70°, frottez délicatement la surface. Attention si votre guitare est vernie, remplacez l'alcool à 70° par une eau savonneuse, car vous risqueriez d'abîmer la couche de vernis. Nettoyez la caisse de votre guitare de la même manière.
Un guitariste est un musicien jouant de la guitare. Cet instrument est utilisé dans de nombreux styles comme la musique de la Renaissance, la musique baroque, la musique classique, le jazz, le rock ou le flamenco.
Dans ce cas, une guitare hollow body de type Thinline est un excellent choix. Cette guitare au corps relativement fin est très bien à l'aise dans des styles de jazz plus modernes, comme le latin jazz, le jazz blues et le smooth jazz, par exemple.
Surtout utilisée pour jouer du jazz, du rock ou du blues, la guitare demi-caisse est apparue dans les années 30 pour répondre aux besoins des musiciens de jazz et des orchestres. Appelée aussi hollow body, elle est confectionnée comme une acoustique mais elle est électrique.
Qu'est-ce qu'on entend par la posture Hollow Body ? Le Hollow Body est une posture qui se caractérise par un raccourcissement de la partie antérieure du torse (les abdos sont contractés) et une inclinaison pelvienne postérieure (pour atteindre l'inclinaison pelvienne postérieure, pensez à serrer vos fesses ensemble).