La flûte à bec, la viole de gambe, le clavecin, le luth ou encore l'orgue sont les instruments de prédilections de la musique baroque. L'une des plus belles inventions de la période baroque est la basse continue.
la flûte à bec et le cornet à bouquin. les clavecins. le luth et le théorbe. l'orgue qui est resté au XIX e siècle l'instrument privilégié de la liturgie, mais n'intéresse plus guère les grands compositeurs jusqu'à César Franck.
La harpe classique possède 47 cordes (tessiture de 6 octaves et demie) et 7 pédales. De forme triangulaire, munie de cordes tendues de longueurs progressives dont les plus courtes donnent les notes les plus aiguës. Dans l'orchestre, il y a le plus souvent une seule harpe, certaines œuvres font appel à deux harpes.
Les instruments de musique se classent par familles d'instruments. Il existe en tout, cinq familles. Elles sont : la famille des bois, celle des claviers, des cordes, des cuivres et enfin celle des percussions.
Association musicale d'amateurs ou de professionnels, destinée à donner des concerts. 2. (Avec une majuscule). Nom donné à certaines salles de concert de musique classique : La Philharmonie de Berlin, de Paris.
Le marimba est l'instrument-roi qui a conquis les salles de concert - Le Temps.
A l'époque baroque, le violon était l'instrument Roi qui dominait tout le monde musical.
Pendant toute la période « baroque », le clavecin a été l'un des instruments privilégiés de l'écriture en contrepoint, et de la réalisation de la basse continue.
Bach : 5 choses à savoir sur le plus grand compositeur de l'époque baroque.
William Christie : La notion d'orchestre en musique baroque correspond tout simplement à une « collection » d'instruments. À son émergence, au XVIIe siècle, on parle d'un orchestre qui peut compter une dizaine de personnes.
La musique baroque serait celle qui aurait été composée entre 1600 et 1750. C'est à dire depuis les balbutiements de la musique dite tonale, avec les premiers opéras italiens et Monteverdi, jusqu'au traité d'harmonie (Jean-Philippe Rameau), qui marque la maturité du système.
Le terme « baroque » dans son sens actuel, comme la plupart des périodes ou désignations stylistiques, a été inventé postérieurement par la critique d'art (c'est Heinrich Wolfflin qui impose cette catégorie esthétique en 1915 dans ses Principes fondamentaux de l'histoire de l'art) et non par les artistes des XVI e et ...
Le piano est également considéré comme faisant partie de la famille des claviers. L'histoire des instruments à clavier est très ancienne et nous vient de l'orgue, qui envoie des jets d'air à travers des tuyaux pour produire du son.
Un orchestre symphonique et un orchestre philharmonique sont tous deux composés de toutes les familles d'instruments : cordes, bois, cuivres et percussions.
La musique baroque est un genre musical qui correspond également à une période, celle du XVIIe au XVIIIe siècle. Elle se caractérise par une grande expressivité, l'importance des ornements et du contrepoint. Généralement, un groupe de solistes se détachent de l'orchestre.
Il n'existe donc pas de différence entre un orchestre symphonique et un orchestre philharmonique au niveau de sa forme et de sa composition, mais uniquement au niveau du terme choisi pour les nommer.
C'est aussi la période qui connaît la grande évolution des percussions. Au début du XX e siècle, l'orchestre symphonique peut être de grande taille, généralement, plus de quatre-vingts musiciens, l'effectif dépassant parfois la centaine d'instrumentistes.
Un concerto étant une œuvre où l'instrumentiste va plus ou moins dialoguer avec l'orchestre alors que dans la symphonie, ce sont tous les instruments qui se font entendre ensemble.
Il y a d'abord les bois, derrière les cuivres et tout au fond il y a les percussions. Dans un orchestre symphonique, il peut également y avoir une harpe qui sera derrière les violons et un piano qui se trouvera au même endroit.