Le dessin et le coloriage développent la motricité fine ainsi que la capacité d'attention et de raisonnement de votre tout-petit. Le plus grand bienfait du dessin par rapport au coloriage, c'est qu'il permet à votre enfant d'exprimer pleinement sa créativité.
Le dessin peut aider à réduire le stress en fournissant une activité créative pour se concentrer et se détendre. Peu importe que ce soit un paysage, une nature morte, un portrait, un corps humain…
Le dessin permet de développer le sens artistique de l'enfant et d'affirmer sa personnalité. C'est aussi un moyen d'acquérir des habiletés qui le préparent à l'écriture. À partir de 3 ans, les dessins d'un tout-petit deviennent de plus en plus détaillés.
Le dessin, anti-stress et relaxant !
La couleur, les formes et le dessin permettent de prendre du plaisir et de se détendre… Tout en donnant de l'impulsion à sa créativité ! Comme la pratique sportive, la pratique du dessin est définitivement un bon moyen pour repousser les symptômes du stress !
La peinture ou le dessin nous apprend à mieux communiquer
S'adonner à l'art ne permet pas seulement de mieux comprendre et de mieux réagir face aux émotions et aux comportements d'autrui. Cette activité ludique vous aidera aussi à mieux communiquer avec votre entourage.
Il y a plusieurs raisons pour lesquelles on aime la peinture : cela peut aller du simple passe-temps agréable à une vraie thérapie en profondeur. Dans tous les cas, cela nous aide à s'évader des tracas du quotidien!
Dessiner est un geste naturel chez les enfants. En plus d'être une activité agréable, le dessin permet de développer des habiletés qui aideront votre enfant plus tard à l'école. Lorsque vous laissez votre enfant dessiner ce qu'il souhaite à sa façon, vous encouragez sa créativité.
L'art est aussi créateur de valeurs dans lesquelles, selon ses goûts et sa culture on se reconnaît et on fait groupe. Il peut s'agir de valeurs esthétiques ou de valeurs de sens que l'on partage et qui créent un vécu commun.
Le dessin : un stimulateur de cerveau
Lorsqu'on analyse le cerveau d'un dessinateur, on observe que de nombreuses zones s'activent et interagissent : cervelet : impliqué dans le mouvement. lobe frontal: le raisonnement, la planification, le mouvement, les émotions, la résolution de problèmes.
Un tout-petit commence à dessiner vers 12 mois en faisant des gribouillis. Au début, l'enfant ne cherche pas à dessiner quelque chose en particulier, mais il aime voir les traits et les couleurs apparaître sur sa feuille.
Première évidence : un tout-petit ne sait pas écrire. Le dessin est donc le médium idéal pour exprimer sa pensée ! René Baldy analyse ainsi le dessin comme « une activité qui correspond à la forme de pensée concrète des jeunes enfants ».
Si vous souhaitez créer des dessins qui atteignent le public ciblé, vous devez respecter les quatre principes suivants : proximité, alignement, répétition et contraste. Examinons de plus près ces quatre principes pour voir pourquoi ils sont si importants dans le travail de dessin.
Le dessin pédagogique est un processus qui permet la création d'un modèle mental par le biais de tâches cognitives en sélectionnant l'information, en l'organisant et au final en l'intégrant.
La peinture est constitutive du lien, de l'essence du lien, entre tous les hommes de toutes les époques, elle fabrique de l'intimité. Elle existe pour nous familiariser avec le mystère tout en mettant l'étrangeté au cœur de chacun de nous. Ce qui fait image dans le tableau nous est connu et pourtant nous échappe.
Le meilleur moyen de retrouver sa motivation est également d'avoir un partenaire avec lequel échanger ses progrès en dessin, ses frustrations, ses peurs. Avoir quelqu'un qui partage les mêmes envies et les mêmes objectifs va pouvoir créer de la motivation au quotidien.
Pratiquer régulièrement
La pratique régulière est essentielle pour développer ses compétences artistiques. Essayez de dessiner chaque jour, même si ce n'est que pendant quelques minutes. Plus vous pratiquez, plus vous vous améliorerez et plus vous aurez envie de dessiner.
Il permet l'expression des individus. Il permet à chacun d'entrer en communion d'esprit avec d'autres individus, d'avoir l'impression de partager des moments, des sentiments et des émotions avec eux, d'être empathique vis-à-vis de ce qu'ils ressentent.
L'art agit sur les deux : il sert à élargir notre état d'esprit, à nous apprendre de nouvelles choses, il agit sur la plasticité cérébrale et donc sculpte notre cerveau, mais aussi agit sur nos émotions, il caresse notre cerveau et stimule les hormones responsables du plaisir et de l'attachement : la dopamine, la ...
Le recours à l'art-thérapie est fréquent dans plusieurs secteurs de la santé. L'objectif est que le patient puisse renouer un dialogue avec lui-même et autrui. Grâce à l'art, le patient s'exprime en laissant sortir ses émotions et souffrances dans un but de mieux-être.
On ne naît pas dessinateur, on le devient
Apprentissage, sans aucun doute ! Ce qui différencie une personne que l'on dit talentueuse en dessin d'une autre, c'est la pratique. Celui qui est doué cultive depuis tout petit sa fibre artistique, avec régularité.
Le dessin et le coloriage développent la motricité fine ainsi que la capacité d'attention et de raisonnement de votre tout-petit. Le plus grand bienfait du dessin par rapport au coloriage, c'est qu'il permet à votre enfant d'exprimer pleinement sa créativité.
Offrez des dessins avec de très gros détails et invitez les enfants à colorer, sans dépasser. Tracez des traits verticaux, horizontaux et circulaires. Demandez aux enfants d'imiter ce que vous faites. Peinturez avec les mains sur de grandes feuilles.