Il permet à chacun de décorer son environnement, de le personnifier. Il a également pour fonction de fasciner, de créer des passions. C'est un instrument d'éducation et de diffusion du savoir, mais, également un outil de propagande et d'endoctrinement.
a titre commercial,oui le but d'une oeuvre est de plaire a autrui (ici l'oeuvre devient un produit industriel) on peut dire qu'une oeuvre permet de rendre une certaine fierté a son auteur,c'est pourquoi son objectif peut etre en priorité de produire quelque chose qui lui plait .
Œuvre n.f. = travail ; production, réalisation ; production artistique ou littéraire ; ensemble des réalisations d'un écrivain ou d'un artiste.
Tous les arts touchent à nos sens émotionnels en plus de nos sens biologiques: une œuvre peut nous faire rire, pleurer, avoir peur, ou nous donner envie de liberté. Il s'agit ici de pure sensation. Le but premier de l'art est de déclencher ces réactions.
L'art peut analyser le fonctionnement de la société, en montrant ce qu'elle a de meilleur comme ce qu'elle a de pire. L'art est également utilisé pour dévoiler les émotions et les sentiments profonds (l'amour, l'ennui…), et montrer ainsi la capacité de créativité qui nous est donnée à tous.
L'oeuvre d'art, unique et originale, se distingue des biens marchands reproductibles. La rareté fonde à la fois sa valeur artistique et sa valeur économique. Le degré de rareté des oeuvres segmente différents marchés de l'art.
Présenter l'œuvre et son auteur :
L'auteur : nom et prénom date et lieu de naissance et de mort • Le titre • La date • Les dimensions (préciser s'il s'agit d'un extrait) • La localisation (musée ou collection) • Le lieu représenté si c'est possible • La technique et les matériaux, le support : peinture ou sculpture.
Un moyen d'aider les artistes
Si l'on pense de nos jours que l'art peut améliorer notre santé, c'est sûrement en raison des multiples exemples d'artistes, pour qui une activité artistique est apparue comme une thérapie, un moyen de s'évader et de s'éloigner de leurs souffrances, aussi bien physiques que psychologiques.
Le pouvoir réel de l'art est de transformer la réalité existante par le surgissement d'un signifiant nouveau. Sans doute peut-on penser que l'art est avant toute chose une potentialité signifiante, une potentialité qui, lorsqu'elle se concrétise, se constitue en œuvre pour un autre qui l'interprète.
L'artiste est créateur parce qu'il renouvelle les manières de faire de l'art. C'est en ce sens que Kant, dans la Critique de la faculté de juger, soutient que le propre de l'artiste, c'est le génie, le talent par lequel la nature donne ses règles à l'art.
L'art est le produit d'une intention et non l'objet créé pour être beau. Il s'oppose à la nature du simple effet nature, de l'agir car il suppose une liberté qui met la raison au fondement de ses actions. L'Œuvre doit sa forme à une fin qui est pensée avant que cette œuvre ne soit réalisée.
L'art non seulement est incapable de changer le monde, mais avec Théophile Gautier, on peut dire qu'il ne le doit pas – au risque d'être jugé par des critères autres qu'esthétiques et utilisé à des fins idéologiques. Cependant, l'art n'est pas aussi coupé du monde qu'il le voudrait, car malgré tout, il a un public.
L'art, sous toutes ses formes, peut donc être le support d'une dénonciation de la guerre et de ses atrocités. Il permet de dire l'indicible et de participer au devoir de mémoire. L'artiste tient alors le rôle de guide et aide le spectateur ou le lecteur à éprouver les émotions qu'il doit ressentir face à ces horreurs.
"en quoi est-ce fait, une peinture, une sculpture, une accumulation, une gravure, une lithographie, une photographie... Mode d'expression plastique qui privilégie la couleur et la matière et qui consiste à déposer de la matière colorée sur un support souvent bidimensionnel.
Les principales caractéristiques de l'art
C'est une mise en scène. Elle n'est jamais la réalité, c'est une représentation. L'art contribue à donner forme au réel. C'est un moyen de communication de masse.
L'œuvre, pour être une œuvre au sens juridique, doit être une forme, et non une idée, elle doit être originale, et le juge qui se livre à cette recherche ne doit pas pour autant évaluer son mérite. Les lois de censure ne prévoient aucune règle de cette sorte.
L'art permet de développer, de manière significative, l'ouverture d'esprit, les facultés d'attention et de tolérance de l'homme. L'art est omniprésent dans la vie. C'est le refuge idéal où les humains déversent toutes leurs émotions, ce qui se ressent à travers les œuvres artistiques qui en découlent.
Mais l'art provoque des émotions, même si c'est du dégoût, du rejet ou du malaise, ou provoque tout court. Mais, ce qui est intéressant dans l'art, c'est son artialisation. L'artialisation, c'est le fait de percevoir autrement, de percevoir le monde tel que l'artiste nous le donne à voir via son œuvre.
La pratique artistique peut donc être une forme d'engagement. L'artiste peut dénoncer, défendre une cause et ainsi susciter l'adhésion du public. Certains artistes sont d'ailleurs prêts à sacrifier leur vie pour se faire entendre (par exemple en étant sur le terrain en temps de guerre).
Quel que soit le sujet, l'artiste a pour rôle d'amener le spectateur à s'éveiller et à prendre conscience de choses nouvelles, car l'art est un moyen de connaissance, d'approche du monde. Une œuvre d'art suggère.
L'œuvre d'art est un monde, elle ne transforme pas le monde. C'est ce qui distingue les pratiques artistiques de la technique. L'art se sert des techniques mais les met au service de l'imaginaire alors que le technicien vise à transformer concrètement la nature.
Après le hygge danois et le lagom suédois, le niksen fait son arrivée en France, en provenance des Pays-Bas. Ce concept prône la "slow life" en proposant, chaque jour, un temps où on ne fait rien. Et les bienfaits sont puissants !
La « valeur » d'une oeuvre n'est pas seulement marchande : elle est aussi esthétique, politique, ludique… L'attribution de ces différentes valeurs dépend des « cercles de reconnaissance » de l'oeuvre, depuis les pairs jusqu'au grand public, en passant par les spécialistes des secteurs public et privé.