Pinterest. Pour quand on coince sur un sujet (ou qu'on l'aime juste esthétiquement), on peut créer des tableaux sur un sujet ! Comme ça, quand on a un petit creux dans son inspiration, on peut aller regarder ce qui nous motive (que ce soit une photo, un dessin ou autre chose) et peut-être retrouver l'envie.
Mais, à partir de 14 ou 15 ans, les ados commencent à affirmer qu'ils ne savent pas dessiner. Et pourtant, c'est à partir de la même période (collège), que les enfants reçoivent de vrais cours de dessin, avec un vrai professeur de dessin.
Ayez un cahier de notes et de croquis, cela vous aidera à mettre vos idées sur du papier. Cela vous permettra d'écrire vos citations, de gribouiller un peu tout en cherchant votre technique et peut être croiser l'inspiration au court du processus !
Ne pas réussir à progresser en dessin, c'est surtout une affaire de blocages. Chaque artiste a expérimenté cette frustration, tout simplement parce que stagner fait partie du chemin. Ce qui est plus embêtant, c'est de ne pas savoir pourquoi on stagne.
L'idée, c'est de dessiner, non pas ce qu'on voit, mais les contours de ce qu'on ne voit pas. Une astuce qui permet de squizzer la partie du cerveau qui vous fait interpréter les choses. Et ça marche. Les feuilles tordues, prennent forme sur le papier en une image cohérente.
Tout le monde peut apprendre à dessiner ! Le dessin n'est pas un talent inné ! Apprendre à dessiner est avant tout une question d'envie et de plaisir. Elle est là la clé.
Dessiner est une capacité innée
Si vous avez continué de dessiner après votre entrée en primaire, vous avez continué de progresser et probablement que votre trait de dessin d'adulte est plutôt pas mal.
Le dessin d'imagination consiste à créer à partir de sa réserve personnelle d'images intérieures (images mémorisées ou innées) et en projeter de nouvelles (par intuition, réflexion ou en réaction à ce qui apparaît sur le support).
Alors pourquoi prendre l'habitude de dessiner chaque jour ? C'est assez simple : plus vous pratiquez, plus votre progression sera rapide en dessin. L'idée derrière tout ça, ça serait de créer un automatisme.
Il est impossible de ne pas être influencé par quelque chose. Même sans le vouloir tout ce qui t'inspire est quelque chose que tu as déjà vu quelque part. C'est le subconscient. Il arrive souvent qu'on se dise que cette idée personne ne l'a eue, la vérité c'est que tu ne l'as vue nulle part.
L'inspiration ne se trouve pas, on la cultive.
Pour ça, il faut d'abord retrouver notre regard d'enfant, celui qui découvre le monde chaque jour comme si c'était le premier… Puis en rencontrant des gens qui sont des artistes ou pas, et leur communiquer ou mieux, partager, toutes nos connaissances et émotions.
Dessiner, c'est s'octroyer un moment de détente, se vider la tête, chasser les pensées négatives. Même en tant que débutant, on peut en tirer une réelle satisfaction. Le dessin est également une bonne manière de développer ses capacités motrices, sa concentration et de faire travailler son cerveau !
Lorsque nous dessinons, de la dopamine est libérée dans notre cerveau. Cette dopamine est impliquée dans le processus de récompense. Elle nous place dans un état de bien-être et de joie. C'est ce simple fait de créer via le dessin qui déclenche ce plaisir.
Comme son nom l'indique, le dessin d'observation est défini comme une technique consistant à reproduire de la manière la plus réaliste un sujet donné. L'image ne doit être tirée ni d'une photographie ni de l'imagination de l'artiste, mais d'une observation réelle.
Apprendre à dessiner n'est pas une question de don, mais de pédagogie et de pratique. L'objection du don est une bien belle excuse pour ne jamais commencer à apprendre le dessin.
Vous l'aurez compris les bases du dessin sont : savoir observer et analyser ce que l'on voit. Pour cela il n'est pas il n'y a pas besoin d'avoir recours (ou très peu) à des connaissances théoriques. Ensuite grâce à la maîtrise du coup d'œil, le geste s'affirme et le trait devient juste.
Le mieux est de commencer par dessiner des objets simples et en perspective. C,est la base de la réussite en dessin. Encore faut-il savoir ce qu'est une perspective, par conséquent: Avant de dessiner quoi que ce soit, vous devez savoir dessiner un cube en perspective.